sábado, 7 de agosto de 2010

convocatoria


EXHBICION MEGAPLEX (en tres espacios a la vez, en la pequeña habana) 
UN LLAMADO A LOS ARTISTAS DE MIAMI 
(un jurado seleccionará las obras a ser mostradas; las entradas se mantendrán anónimas a los jurados.)
el jurado: Richard Arregui (Art Dealer -Fredric Snitzer Gallery,) Lou Anne Colodny - ex-directora y curadora principal del CoCa (ahora Moca y también video artista) y Mathew Snitzer, historiador de Arte.
requerimientos: artista viviendo en uno de los tres condados del sur de la florida: miami-dade, broward and palm beach. 
mandar cinco fotos vía e-mail o un URL donde se puedan ver imágenes de sus trabajos a: artista126@gmail.com 
instalar su propio trabajo bajo el auspicio de un representante nuestro. (traer todos los materiales necesarios para la instalación, incluyendo herramientas) fecha: 15 de octubre de 2010 
último día para mandar posibles entradas: 31 de agosto de 2010 
medios: todos, incluyendo video arte, performance e instalaciones conceptuales, sonido arte. 
ZONA VERDE ALTERNATIVE ART GALLERY & CAFE 1167 sw 6 calle THE CONTAINER (el contenedor) ALTERNATIVE ART SPACE 1157 (fondo) sw 6th calle y un espacio vacío por ralquilar 537 sw 12th avenida (tres espacios en el mismo edificio de la pequeña habana) 
se ofrecerán tres premios: 1o exhibir una muestra personal en uno de los espacios por un mes 2o exhibir en una muestra colectiva sin tener que calificar 3o un almuerzo (vegetariano) para dos gracias especiales a la ciudad de MIAMI.

Giants in the City


Jesús Rosado
Fotos: Elsa Roberto

Paisaje intelectual con ambiente de parque temático. Arte, colirio y fiesta. Así lució el enclave del Botanical Garden de Miami Beach por estos días. Más de una veintena de vistosas esculturas inflables surgidas de la iconografía de reconocidos artistas de varias nacionalidades fueron admiradas por estudiantes, curadores, periodistas, fotógrafos y familias completas, desafiando un verano récord que ha provocado crepitaciones en la piel.


Curado por Alejandro Mendoza, Giants in the City, en su edición 2010, se expandió en el propósito de brindarle al visitante la oportunidad de apreciar a escala descomunal una poética diversa nutrida por iconos paradigmáticos que identificaban el quehacer de cada una de las individualidades participantes y que al concertarse en la misma coordenada visual de espacio público, adquiría homogeneidad en tesis curatorial y en calidad de espectáculo cosmopolita.


Mendoza diseñó su despliegue de inspiración kooniana, más allá de la simple agrupación pintoresca, funcionando como una enorme instalación que interactuaba con espectador y entorno natural. En pocos días, el impacto estético del conjunto propició experiencias multifacéticas que iban desde la simple motivación a concurrir -generando una cálida atmósfera de festividad íntima-, hasta la potencialidad como programa interactivo que repercutía en la rutina diaria de la comunidad. Constatado así, es evidente que al evento se le fueron corriendo los horizontes, rebasando el magnetismo de lo lúdico-visual para convertirse en acontecimiento dentro de la cultura urbana.


¿Señalamientos al proyecto? Tengo en mente uno. Emplazado en jardín botánico tan pequeño, el “pulmón” entre pieza y pieza o entre balloon-vegetación se hacía precario por momentos. Los exponentes trabajados sobre la vertical salían favorecidos con respecto a los que se concibieron horizontalmente. Los primeros sobresalían desde cualquier ángulo, los segundos había que seguirle el rastro. Con las vistas fotográficas no se puede estimar esa tensión que solo se percibía en la proximidad. Aunque claro, tampoco un lente puede captar en toda su dimensión el esplendor volumétrico del gigante trabajado por el artista a una distancia que nos sojuzgaba. Lo cierto es que si se entiende la estrechez y los obstáculos naturales a la mirada como adversidades circunstanciales, esto sería un factor a tenerse en cuenta si la propuesta viaja a un área más reducida o intrincada.


Salvo esa observación, Giants en el Jardín ofreció entusiastas alicientes. La interrelación entre talento y público y la confraternización entre artistas. La comunicación con efectividad y belleza del valor estético contemporáneo a gran magnitud, y la difusión de símbolos sensibles procedentes de diferentes culturas. La expresión de expectativas concretas hacia un confort espiritual en la vecindad del tantas veces relegado mundo verde. Y finalmente, recreó un acogedor contexto de apertura, entendimiento y pluralidad donde júbilo e intelecto se reflejaban en el espejo del arte. Más que suficientes razones para que curador e involucrados se propongan un largo itinerario en la aventura.


Artistas: Gustavo Acosta, Yovani Bauta, José Bedia, Noor Blazekovic, Othon Castañeda, Edouard Douval-Carrié, Mariano Costa Peuser, Tomás Esson, Miguel Fleitas, Sergio García, Karen Gilinski, Maki Hashizume, Frank Hyder, Joel + Kate, Pablo Laucerica, Nicolás Leiva, Lucinda Linderman, Anja Marais, Leonel Matheu, Miguel Rodez, Gino Tozzi, Alejandro Mendoza, Gisela Savdie, Angel Vapor, Ramón Williams.

jueves, 5 de agosto de 2010

Regresa el jacobinismo-leninismo-maoísmo

Alfredo Triff

Aprovecho la reciente controversia entre dos filósofos actuales sobre un tema (con sus variaciones). Se trata de Slavoj Žižek y Simon Critchley. El primero, proteico escritor y profesor, conocido por su reciente alianza ideológica con Robespierre y Lenin; el segundo, professor de filosofía del New School de New York y defensor de una posición que él llama neo-anarquismo. Critchley es autor de varios libros, entre los que deben mencionarse, Infinitely Demanding.

La bronca comienza cuando Žižek publica un review contra el libro de Critchley, titulado Resistencia es rendirse, y el segundo le responde con Violentos pensamientos sobre Slavoj Žižek.

¿En qué consiste la trifulca? Un desglosamiento del argumento de Žižek aparece en el blog Filosofía contemporánea (y la respuesta de Critchley arriba).

De momento, me interesa es terciar para señalar el síntoma. Sin duda, la izquierda busca alternativas al modelo marxista-leninista-maoísta-castrista. Por supuesto que estoy generalizando: Después de todo, eso que llaman "izquierda" es una gama amplia de posiciones. Lo que divide cierta izquierda de la otra es la cuestión leninista: Chto delat? 1

Lenin, discurso en la Plaza Roja, (circa 1918). 

Cualquiera diría que en principio pueden haber distintos caminos de resistencia al poder. Qué es resistir si no oponerse al abuso en cualquiera de sus manifestaciones, a la explotación indiscriminada del medio ambiente, a la idea de instrumentalizar el ser humano (y a la vez extender ese reclamo a otras especies no humanas). Dicha oposición tomaría la forma de activismo social.

Sin embargo, ninguna de esas estrategias son válidas para Žižek. Las ocho formas que menciona en su crítica al libro de Critchely implican "rendirse" al sistema capitalista. ¿Por qué? No son suficientemente atrevidas como para adoptar un programa jacobino-leninista-maoísta que de al traste con el capitalismo.

¡Viva la violencia! 2

En su reciente libro, Violencia, Žižek pasa revista a varios tipos de violencia para concentrarse en la violencia sistémica, grado-cero, ese "aquí con nosotros", operante, globalizante, casi invisible de lo cotidiana que es. Žižek enumera las crisis humanitarias -políticas- de hoy, como estrategias mediáticas del sistema. Está implícito que TODO es mediático, estado omnímodo donde media la media.3 Uno puede comprender la dirección del argumento. Es cierto que existe en la fase del capitalismo tardío una dinámica mediática hegemónica. De ahí Žižek concluye que en ese sistema omnímodo no existen grietas posibles. Todo fríamente "mediado" por el poder político global.

Cualquier iniciativa, individual o colectiva, queda automáticamente descalificada como otra manipulación del sistema. El argumento normativo de Žižek es tan hiperbólico que termina implosionando.4

  Roosevelt y Stalin en Yalta (1945)

Žižek no está solo. La versión oficial es que hay un momento en el siglo XX con dos modelos económicos, socio-políticos opuestos y simétricos: el comunismo y el capitalismo. Después de la caída del muro (y el bloque soviético) queda sólo un poder. Y ese poder se ha hecho global -incluso el modelo chino no es más que un capitalismo de estado. Ganó el capitalismo, siempre flexible y resistente, recuperándose de cada obstáculo presentado en su camino. ¡El capitalismo capitaliza!

Puede verse de otro modo. Aunque este no es el momento para analizar el asunto, avanzo la siguiente pregunta: ¿No será que tanto el capitalismo como el comunismo representan aspectos diferentes, pero a la vez inevitables de esa dinámica entre el individuo y el estado que se hace más aplastante y más microscópica en su violencia a partir de la modernidad?

El sistema unipolar es demasiado homogéneo. Se necesita un balance. ¿Cuál? Para la izquierda que representa Žižek y Badiou, por ejemplo (quien sin duda ha influenciado al primero), la respuesta está en el retorno al comunismo.

Por lo tanto, permítaseme introducir la siguiente cláusula de principios comunista para el post-comunismo: 

El (nuevo) comunismo:
(a) no puede,
(b) no debe,
ser idéntico a su encarnación histórica. 
(c) ¿Y qué importa?

Hay comunistas grado (a), grado (b) y grado (c). A Žižek y Co. les cuesta mucho trabajo admitirse comunistas grado (a) o (b), por razones de comparación histórica entre rivales. Han invocado el principio positivista/instrumentalista de balance: Cada sistema tiene derecho a hacer lo que sea necesario para contrarrestar el efecto del otro. Por lo tanto Žižek es feliz  gesticulando performativamente como todo un militante de grado (c). La violencia es una consecuencia programática.

Violencia de Žižek describe una tipología de la violencia y su horror. Primero, la distincion entre la verdad factual y la veracidad. La violación de una mujer africana por un guerrillero tiene veracidad en la medida en que se confunda y se borre, es decir, lo aceptamos porque se hace inconsistente el hecho mismo. Si se tratara del testigo mismo, sospecharíamos el interés obvio de la víctima de convencernos. La única alternativa -de acuerdo con Žižek- es apartar la violencia de la víctimas para poder comprenderla mejor. Y ¿qué diferencia existe entre la violencia mediática y la violencia factual?

¿Es mediática la masacre en los bosques de Katyn, a manos del NKVD soviético en 1940?

Entonces se repasan las violencias y queda como protagonista esa violencia objetiva, la del cada día, la de la mediatización del sistema. Hay que tener cuidado con ella porque se presenta con la máscara de la autocrítica. Sin embargo, cuando se trata de la violencia comunista, Žižek cambia el paso:
[...] en los debates sobre la violencia comunista, la responsabilidad de los crímenes comunistas es fácil de desentrañar: estamos lidiando con un mal subjetivo, individuos que hicieron lo malo. Y podemos identificar la raíz de esos crímenes en la ideología totalitaria [...] pero cuando analizamos los crímenes de la globalización capitalista, desde la tragedia de México en el siglo XVI hasta los crímenes en Congo hace un siglo, la responsabilidad es negada" (V, 24).
Kim Phuc, Viet-Nam Napalm, (1972).

El peligro del párrafo anterior es que la admisión de una violencia le quite importancia a la otra. ¿Excusar -o defender- la violencia, venga de donde venga? Peligroso.4a Por raro que parezca, Žižek no tiene ningún problema justificando ese evento brutal, arbitrario y regulado por el poder, que es la Revolución Cultural:
Si la consideramos como una parte de la realidad (ser) histórica, podemos someterla fácilmente a un análisis "dialéctico" que percibe el resultado final de un proceso histórico como su "verdad": el fracaso último de la Revolución Cultural atestigua la inconsistencia inherente al proyecto mismo (la noción) de Revolución Cultural, es la explicación, el despliegue y la realización de esas inconsistencias (del mismo modo en que, para Marx, la vulgar, no heroica, vida cotidiana capitalista inclinada a obtener ganancias es la "verdad" del noble heroísmo revolucionario jacobino). 
Se ha definido una verdad, vivir la "vida vulgar, no heroica" (la que vivimos todos hoy, de acuerdo a Žižek, justificará la verdad del "noble heroísmo revolucionario jacobino" (la arenga žižekiana tienden a alargar la secuencia de calificativos para añadir la emoción de tribuna necesaria en este caso). 
Sin embargo, si lo analizamos como un Acontecimiento (evento badiouiano), como una realización de la Idea eterna de Justicia igualitaria, luego, el resultado fáctico último de la Revolución Cultural, su fracaso catastrófico y su inversión a la reciente explosión capitalista no agotan lo real de la Revolución Cultural: la Idea eterna de la Revolución Cultural sobrevive a su derrota en la realidad sociohistórica, continúa guiando la vida espectral subterránea de los fantasmas de las utopías malogradas que rondan sobre las futuras generaciones, esperando pacientemente su resurrección.
Obsérvese que ya no se trata de "justicia", sino "justicia igualitaria", redundancia necesaria para diferenciar la aparente contradicción de hacer justicia y a la vez usar al individuo como medio para un fin (lo que equivaldría a subvertir el propio límite de esa justicia).

Campo de trabajo forzado en Siberia, durante el régimen de Stalin (década de los 30).

Le sigue el Terror:
Esto nos remite a Robespierre, quien expresó de manera conmovedora la sencilla fe en la Idea eterna de la libertad que persiste a través de todas sus derrotas y sin la cual, como lo entendió claramente Robespierre, una revolución "no es más que un crimen estruendoso que destruye otro crimen".
La historia debe repetirse, la próxima vez saldrá mejor, y si no, no es nuestra culpa. Ahí está la Idea Eterna del comunismo, para guiarnos.   
Hay que volver a imaginar a la Revolución Francesa, esa violenta explosión de terror egalitario que considero crucial. (Conversación de Slavoj Žižek con Soft Targets, 2007).
Celda tapiada de la prisión de Boniato, Cuba (década de los 80). 

¡Žižek pretende borrar todo el terror totalitario con otra promesa pre-totalitaria!

La "ética" es una espina en el costado ideológico de todo jacobino. Hay que combatirla con la ira revolucionaria (no olvidemos, pese al intento/"electro" de Žižek que esa espina de dolor también tiene el nombre de una multitud silenciosa de desaparecidos). ¿Y qué importa? Žižek no vacila en condenar el dolor de esa multitud al Alzheimer revolucionario:
El "retorno a la ética" en la filosofía política de hoy, usa los horrores del Gulag o el Holocausto de manera vergonzoza, como el monstruo para chantajearnos a renunciar a cualquier compromiso serio. De esta manera, los conformistas canallas liberales pueden encontrar satisfacción en la hipócrita defensa del orden existente: saben que hay corrupción, explotación, y todo eso, pero cualquier intento por cambiar las cosas es denunciado como éticamente peligroso e inaceptable, se trata de la reactivación del fantasma del totalitarismo.5
Destrucción de los templos tibetanos durante la Revolución Cultural (años 60)

Después de la arenga jacobina desde la tribuna, debo entonces aceptar lo siguiente:

1- No tengo más remedio que creer que no hay nada que pueda hacerse en términos de resistencia al capitalismo, sea iniciativa individual o colectiva. Cualquier acción que no persiga la revolución no es más que una manera cobardía. Si creo que estoy actuando bien, en realidad no soy yo. Es el sistema actuando por mí. Soy una marioneta con ínfulas de libre albedrío.
2- Todo está contaminado de la violencia sistémica global.6
3- Cualquier alusión al totalitarismo equivale a un Denkverbot (una prohibición a buscar la verdad).

Žižek es el único que se atreve a pensar, y esto será el punto 4:
"Lo que hace falta hoy es un volver al paradigma jacobino-leninista-maoísta: igualdad estricta, terror disciplinario, voluntarismo político, y fe en el pueblo".7

Volvamos a la discusión inicial entre filósofos. Critchley responde (basándose en su  análisis de Benjamin y Levinas) que la violencia contra la injusticia es siempre una posibilidad (lo que no implica que se apruebe). Critchley se pregunta: ¿Cuál es la violenta culminación de los pensamientos de Žižek? A mí me interesa más la evaluación de las estridencias. El primero acusa a Žižek de coqueteo con la violencia leninista como pose, o más bien un síntoma que oculta una "nostalgia", un "manierismo" con la dictadura del estado. De ahí que cite el libro Violencia, en su página 80, donde Žižek trae de nuevo al Lenin revolucionario, dispuesto a "aplastar la busguesía", aunque el costo fuese "anegarlo todo en un mar de sangre".

Sin embargo, Critchely no logra atemorizarme. Creo que hay mucho de performativo, casi de payaso, en las estridencias jacobinistas-leninistas-maoístas de Žižek. Su discurrir es una manera de usar el lenguaje para sacudirnos. ¡Pero ojo cuidado! Notamos en Žižek una fascinación con el poder. Y como sabemos desde Maquiavelo, pasando por Hobbes, Hegel, Heidegger y otros, son los filósofos los que más a menudo le venden su alma al poder y su siempre cambiante apariencia. Y ¿qué es poder si no violencia?

 Abu Grahib, Irak, (2004-2006)

Quisiera matizar y resistir ese lenguaje jacobinista-leninista-maoísta con gestos menos estridentes: la sutileza del koan zen, "la sospecha" de René Ariza, la poesía de Anna Akhmatova, el mapa de sal de Iván de la Nuez, el desamparado humor de Arenas y el reclamo ético civilista de Martin Luther King.
 
El libre albedrío es un arma de doble filo, pero ello no implica que vivamos ciegos a nuestras propias estrategias de supervivencia ni a al simulacro del sistema capitalista. Es eso lo que quisiera comentar en un próximo post. Hasta entonces,

___________
1Cada posición que no presuponga la revolución sería una seudo-posición. Lo insoslayable es derrocar el sistema.  2 Vea de Žižek, Did Somebody Say Totalitarianism? (el subtítulo del libro lo pone claro: Five Interventions in the (Mis) Use of a Notion (cinco intervenciones en el maluso de una noción) (London: Verso, 2001). p. 61. 3 Es la vieja oposición que no termina entre pre-determinismo estricto y libre albedrío. La posición de Žižek es más problemática por ser mas generalizadora. No hay dudas que existen factores hegemónicos poderosos, sin contar la propia autocensura en el individuo. Pero de eso a dar por sentado que el sistema capitalista es omnipresente y omnipotente equivale a destruir el propio discurso que se le opone, es decir, la descarga comunistoide de Žižek no es más que otra manifestación del sistema que nos regala al revolucionario desde su butacón, famoso él, bien pagado él, engañado y engañando, haciéndonos creer que es un revolucionario de pura cepa. 4 De ser cierta esta prescripción, no podrían existir los Watergates, ni Abu Grahibs, ni Iran-Contras. El revolucionario Žižek replicaría que todos esos eventos son parte del simulacro del propio sistema, pero entonces podría responderse que él mismo, con su paripé, su denuncia, su aparición en YouTube gesticulando que la violencia es un hecho acotado, no es más que otra manifestación del sistema (algo que no creo que Žižek esté dispuesto a aceptar).  4aHay alternativas más allá de "patria o muerte". Ahí está la lucha pacífica de Gandhi y Martin Luther King. Recientemente, en Cuba, Orlando Zapata y Gonzalo Fariñas y la resistencia pacífica de las Damas de Blanco, ha llevado al gobierno castrista a la mesa de negociaciones. 5 ¿Para qué volver al comunismo?, diría un aficionado de la historia, que no quiera autoinducirse un ataque de Alzheimer. 6 En esta aparición de Žižek para la European Graduate School se aprecia la estrategia de generalización que llamo "tipo aplanadora". Presten atención por el minuto 3:36, en que Žižek acepta de facto que no hay nada que hagamos: auto-expresión, oposición, resistencia... no hacemos más que "servir al sistema". 7 Slavoj Zižek, "La hipótesis comunista" en First as Tragedy, Then as Farce, (Verso, 2009) p. 125. ¿Para qué hablar tanto de subjetivización? Léase, subjetivizar significa, para la izquierda violenta justificar el terror. ¿Y de qué vale? Somos marionetas con sólo dos opciones: Revolución o anomía.

miércoles, 4 de agosto de 2010

íconos del cubimontón


 


hace poco me invitaron a un almuerzo cumpleañero en un restaurante argentino lúgubre y oscuro en medio de uno de los barrios iluminados de la ciudad de los vientos. con el olor a carne al carbón flotando en la brisa veraniega, justo al cruzar el umbral del lugar los ojos se me achicaron mientras tanteaba con esta pupila incierta y con aquella insomne las figuras allí reunidas. tanto sol y ligera brisa fresca afuera y aquí pura penumbra y fresco falso, pienso y casi choco con una pared repleta de fotos de Evita. repleta replata repluta, replica mi ira. doy el saludo formal a los que ya esperan con paciencia en la mesa. me siento, agarro un pancito caliente y lo embarro de chimichurri. distraída mastico y admiro las sombras de los peatones en la calle que se adivinan distorsionadas por las vaporosas cortinas. “aquí hace falta luz”, le digo al camarero que me sirve agua. “oscurito mejor, para crear ambiente”, me dice distante. lo miro casi bizca de tanto forzar la vista. “¿ambiente de qué, viejo, a las tres de la tarde?”, contesto pero me ignora. el vino es bueno, me informa alguien, aunque no lo bebo. siguen llegando comensales y no aparece la festejada, quien nunca peca de puntual. en la mesa hay colombianos, argentinos, peruanos y mexicanos, como siempre aglutinados todos por esas circunstancias interminables y tan nuestras (en su sentido “continental”) que al imperio nos traen. alguien me roza un brazo y me dice que me quiere “introducir” —léase “presentar”— a una compatriota. me sorprendo del uso de tal sustantivo porque el desverbo ya ni me espanta. es extraño encontrar de ésos por aquí así que me levanto y voy al encuentro con la esperanza de que sea una compo(to)ta de exquisita fruta bomba —léase papaya— o una champo(to)la de chirimoya aromática. es, cuando me la “introducen”, una muchacha de unos treinta y pico con cara rosada y bonachona heredada de algún antepasado gallego y pelo rizado de otro “antepisado” de un poco más al sur. “ah, tú eres la cubana”, me dice sonriente. tratando de ser lo que no acostumbro ni intentar —cordial—, estiro la mano y apenas toco la suya con el pánico a los gérmenes que a estas alturas de pandemias inconclusas me ha entrado, saciada de suciedades y saudades. con prisa digo uno de mis nombres de vocales y diptongos. la muchacha me mira sin mucha sorpresa y tan campante dice: “ay, encantada. yo soy Mislenin”. desencantada yo con el poco efecto que causó mi nombrecillo, la miro a punto de romper en un llanto esdrújulo y lamentable. “perdona”, le digo en mi esmerado acento híbrido: “¿cómo dices que te llamas?”. “Mislenin”, repite ella asintiendo ante mi incredulidad. sacudo la cabeza negando lo absurdo del momento en una ciudad tan lejana de todo aquello que nos marca por esta eternidad ya no tan sostenible. la chiquita se ríe y se encoge de hombros. “¡qué te parece!”, exclama divertida con su ser lo que es, séase lo que sea, un nombre más o un nombre menos, “misleading” o Mislenin. con un carraspeo ahogado en un chasquido de lengua que quiere ser viperina le respondo: “pues ...que tienes que cambiártelo, ya”. mientras, empiezo a imaginármela en la fila del matutino diario de su escuelita habanera: "compañeritos, aprendan de Mislenin, pionerita ejemplar...". justo entonces me interrumpe su voz, alegre pero también con acento híbrido porque ya lleva más de una década fuera del juego de ping… y pong, me confiesa. con una abierta carcajada añade: “y eso no es nada”. hace una pausa para el efecto que sabe va a lograr: “mi hermano se llama Chelenin”. dejo escapar un a-la-baao incrédulo. todos los niños de la fila imaginaria del matutino nos contemplan hipnotizados, como si presenciaran una pelea de gallos sin pico ni plumas ni espuelas… vaya, una pelea de gallinas de las peores, de las cobardes, dando picotazos a un suelo infértil. cuando logro sacudirme la sorpresa le digo: “niña, no sé si darte el pésame o brindarte mi hombro para que llores un rato”. la cubanita se ríe bajito sin darle importancia a mi espanto. al rato de charlar un poco, me dice que pronto se va a Cuba, a ver a su madre que está muy enferma porque tiene cáncer. a su madre, la culpable del desafortunado “naming game”, me había confesado antes. aquélla que optó por quedarse y morir en Cuba, satisfecha de haber zurcido en toda su descendencia sus revocreencias tales tatuajes sanguinarios e imborrables. miro hacia fuera, al sol y la brisa y al gentío de transeúntes felices por el buen tiempo. pequeñeces, pero tan indispensables como estar aquí y no allá, por elección propia. como debiera ser seleccionado un nombre. trato de disolver mi rechazo a la muchacha y a la madre, también compatriota muy a nuestro pesar y sonrío con la indiferencia de un “what´s in a name, anyway”. pero no puedo, ni balbucearlos, los nombrecitos. y es que los nombres son etiquetas, marcas, impresiones, categorías sin ser absolutamente nada. son identidades ficticias. nos hacen o nos desbaratan. jesús, fidel, maría, justo, lenin, caridad, mickey… me espantan y los evito. por la pura necesidad de diferenciar sería preferible andar por la vida con numeritos y nombres de colores. nada más romántico que “blanco azul 33 y rojo marrón 88 son novios” garabateado en la pared del baño de la escuela sobre un corazón atravesado por una flecha. simple, sin género, sin implicaciones ni rabos heredados de otras rabias… pero no comparto estos pensamientos con la muchacha, total… sin embargo, lo pienso mientras la contemplo alejarse para saludar a la festejada, que recién llega. y es que… qué lamentable peso carga esa hija que va a regresar colmada de pesos después de una década de tal vez malos pasos para auxiliar a la madre que le impuso un terrible nombre de pila que a la hija ha de marcar (como pacotilla del cubimontón que deja amontonado tanta desrevolución), pase por el umbral que pase, aunque a la madre quizás le pese ahora el pésimo gesto de implementar en la comu(nis)al pila bautismal (ineficaz siempre e inexistente entonces con toda probabilidad) semejante derroche de ideología consumista de íconos desprestigiados por el peso implacable de una historia pasmada en su propio reflejo falso.

martes, 3 de agosto de 2010

Goldfrapp - Lovely Head



Releo a Rosie. Resbalo sobre la languidez de Tilda una vez más. Contemplo desde el parapeto climatizado la partida del sol en este tercer día de agosto. La memoria da una vuelta de esquina con las asociaciones. Hace apenas tres noches disfrutamos My Summer Love (2004), el filme con que Pawel Palinowsky tributara la novela de Helen Cross. Una realización contundente que dio a conocer la lacerante belleza de Emily Blunt. Esta es otra historia que tendría que verse en el sosiego veraniego. Pero a lo que quería referirme es al score para el opening interpretado por Goldfrapp, una pieza bien armada con un aire quirky, hedonista, decadente. Esta banda inglesa creada por Allison Goldfrapp y Will Gregory en 1998, basa sus composiciones en una mezcla holística de instrumentos convencionales y electrónicos más los procesamientos computarizados para alcanzar la elegancia sideral que encontraremos, por ejemplo, en Lovely Head, la melodía con que delicadamente Palinowsky abre las puertas a su relato. Un trago fresco en medio de este sopor que abrasa. (JR)

lunes, 2 de agosto de 2010

hilo de placer/pender del hilo



Rosie Inguanzo
 
1. Julio se escurrió. Un julio salí de Cuba, nos casamos en julio, dos veces me operé el mismo mes en distintos años, muchos julios mientras estudiaba me quedaba sin un centavo, aspirando humo hasta la rodilla (siempre voy a ser fumadora de alma, aunque no toque un cigarrillo), un julio me abrieron los pulmones con cortisona. Por eso las vacaciones llegan como llega una aventura. Cierta inquietud se instala a finales de junio, y una sabe que cualquier cosa puede ocurrir en julio y sus posibilidades: un viaje, una escena liminal, ciertos placeres, un crimen, un cataclismo. En julio vamos mucho al mar, pero este julio tenía heridas cerradas con adhesivo quirúrgico que los pececitos gustan de mordisquear. Resollando llegamos al octavo mes. En agosto los días se alargan hasta las 8pm, sofocados y encandilados contamos el tiempo que nos queda para cumplir con las metas que nos trazamos a principios del verano. La ansiedad trae un drama instantáneo, punzante. Pero es un lujo el discurrir displicente de los días. Apenas lastimados. 2. ¿Qué sucede cuando un cineasta de primera dirige un cine? R/Una cinemateca. La programación que trae Orlando Rojas al tan bonito edificio del Teatro Tower hace la boca agua. Ayer vimos Io sono l’amore, que sólo por auscultar a Tilda Swinton – aquí rusa tirando a la estepa- sacando la rubia cabeza para no asfixiarse dentro de una familia elegantemente acartonada. Las tomas de la ciudad de Milano recuerdan al existencialismo de Antonioni; en la montaña el director aguza el lente para mostrarnos los insectos sobre la lavanda, el orégano, el tomillo, como si nuestras vidas pendieran del frágil tallo de la hierba. Esta película huele, y un hilo de sabor va de la cocina a la entrepierna. La música de John Adams dice lo que está adentro de los pechos. Corran a verla.

sábado, 31 de julio de 2010

dos poemas de Carlos Pintado

 (Nocturnes, de J.Whistler)

Carlos Pintado

OTHER WORLD, M.C ESCHER

Otro mundo me espera: soy la forma
que en el cuadro sin centro busca un ciego
orden de cosas, que es también trasiego
donde no hay ley, ni causa, ni hay la norma.

Otro mundo me espera: los flotantes
cuernos perduran, giran, se deshacen;
nunca sabré con qu
é metal se hacen
si mientras más cercanos, más distantes.

Otro mundo me espera: la ventana
en su mitad se alza, y mi prodigio
es quedar de este lado de las cosas.

Otro mundo me espera: la mañana
como un umbral de luz hará el litigio
de la noche que muere con las rosas.

 



VIAJERO, YO

El barco zarpa y soy aquel viajero
que de pronto me mira desde el barco.
Más que el viajero, soy su mano alzándose
en la luz de la tarde y contra el cielo.

Huésped de lo innombrable: su silencio
es una cuerda ardiendo entre mis manos.
El barco zarpa y soy el miedo entrando
como el agua violenta en el naufragio.

Qué posesión, qué rapto su delirio
hará crecer en mí flores de espanto.

El barco zarpa y soy aquel viajero
o su memoria entrando por los puertos.

viernes, 30 de julio de 2010

¿Arte o política?

 Mark Tansey, Still Life, 1982.

Miami Bourbaki le sigue el rastro a la letanía estético-política: Aparecen nudos y paradojas.

Understanding Teatro Buendía

El regreso de la vieja dama

Mayra Marrero 

El pasado viernes, pese a la amenazante Tormenta tropical Bonnie, el Teatro Manuel Artime llenó sus butacas con un público curioso por reencontrarse con un grupo de teatro de referencia obligada en el espacio teatral cubano de la isla, Teatro Buendía. Para los que ya lo conocíamos desde aquellos mágicos años ochenta, era curiosidad salpicada de nostalgia por una época de renovación, experimentación y búsqueda dentro del ambiente creativo. Flora Lauten, con un grupo de egresados del Instituto Superior de Arte, fundó Teatro Buendía en 1985 y comenzó a sembrar la semilla de su Teatro-Laboratorio, donde no es sólo un grupo de actores, músicos e investigadores que participan, sino es un grupo que colaboradora entre sí e intercambia posiciones dentro del proceso creativo. Lauten ha enriquecido su trabajo y a lo largo de los años se le identifica por su poética teatral, fundamentada en las escuelas de Grotowski y Eugenio Barba, las cuales tienen en común el cuerpo del actor como centro de la representación. Sin embargo, Barba, en su conocida Antropología Teatral, estudia el comportamiento del hombre a nivel biológico y sociocultural cuando éste se encuentra en una situación de “representación”. Agréguesele además que Flora Lauten enfrenta su proyecto, creando su propia alquimia teatral a partir del estudio de las tradiciones cubanas, la gestualidad y ritualidad que nos caracteriza: música, danza, palabra, gesto, jerga. Entrena al actor a partir de la búsqueda de su identidad, para deconstruirla en la representación. Con la creación de su grupo/taller no crea individualidades, sino que fomenta actores-músicos que colaboran e intercambian posiciones dentro del proceso de análisis e investigación de un texto o de una futura puesta en escena. “El regreso de la vieja dama” de Friedrich Dürrenmatt, con versión de Raquel Carrió fue la obra escogida por Teatro Buendía para su debut en el sur de la Florida. En la obra de Dürrenmatt, Clara regresa a “Güllen o al Pueblo donde se cultiva”; en la versión de Carrió, Clarita regresa a Gula (aludiendo uno de los pecados capitales descritos por Santo Tomás), al pueblo donde hay un placer desmedido por comer y beber. Clarita regresa para ayudar y cumplir un sueño de venganza. No ha podido olvidar, y ha perdido la capacidad de perdona. A partir de ahí la referencia a las tradiciones y contexto socio-cultural, los hábitos individuales de percepción del público variado, permiten la descodificación del texto dramático y de imagen, para adentrarse en la representación como un espectador activo, capaz de teorizar y desentrañar el tejido de conexiones y asociaciones que propone la puesta. Esta tragicomedia en la tradición del cabaret, nos trae una suerte de” Moulin Rouge” –tropical -recurso escénico disociativo y referencial- a los isleños que nos tomamos con desenfado la vida y hasta la muerte. La ubicación de este cabaret - trágico en un ambiente pretensioso de plumas, sombreros, pieles y capas, música pasional y estremecedora, lo emparienta a la cultura del sufrir riendo, al arte sentimental o al más genuino Kitsch. La artesanía teatral de Flora Lauten y su Teatro Buendía nos regaló una puesta en escena que evidencia la madurez del grupo: la preparación actoral indiscutible, la unidad en las actuaciones, lo certero en sus movimientos escénicos, el uso de los recursos escénicos con precisión, la voz de Ivanesa Cabrera e Indira Valdés en sus dos personajes, la capacidad corporal e interpretativa de Sandor Menéndez, y la correcta proyección de Alejandro Alonso. Dania Aguerreberrez se mostró tranquila, segura y sin alardes. De Leandro Sen destaca su corporalidad. De Carlos Cruz, su histrionismo. Todos ellos son los portadores del resultado de años de investigación teatral y búsqueda de un lenguaje propio al entorno geográfico en que se desenvuelven. La música es parte fundamental de esta dramaturgia y mérito de Jomary Hechavarría y Vidal Ricardo Labarca. Este teatro–cabaret-cámara se hubiera beneficiado de un espacio escénico más pequeño e íntimo; pero eso no fue impedimento para la calurosa recepción y la participación del público durante la obra; los aplausos lo atestiguaron. El entretejido artesanal e intelectual que urde hilo a hilo Flora Lauten, con su capacidad de aglutinar y crear, se evidencia no sólo en sus puestas en escena, sino también en cada uno de sus “hijos” que ya no están con el grupo, pero que recrean la poética lauteana y la vitalizan en sus proyectos. Eso sólo se logra con el peculiar don de su magisterio. 
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El grupo de visita en Chicago, de Sonora Matancera, en tumiamiblog
Otra en elNuevo, de Antonio O. Rodriguez

jueves, 29 de julio de 2010

Catalunya ha abolido la “fiesta” de los toros

Amilcar Barca 

Me crié con mi abuelo, catalanista y republicano, hablándome del pase de verónicas del torero, de la prestigiosa ganadería de los toros bravos de Miura, del mito y la elegancia de Manolete, de la bravura del Cordobés, o del porte de Chamaco. Los olés estaban cada domingo por la tarde dosificados entre los partidos de fútbol y la estocada final del morlaco por la espada del matador. Me fascinaba el traje de luces de la cuadrilla, y siempre me preguntaba el porqué de las medias rosas, el sonido de las campanillas y el origen tan peculiar del sombrero. Para más inri, mi sadismo se acentuaba cuando el picador menguaba la fuerza y la valentía del animal machacando el cuello del toro con una puya. Pero eso no es todo, soy un amante del estofado de rabo de lidia, corrí dos veces delante de los toros en la Feria de San Fermín de Pamplona, y como persona ligada al campo del arte no puedo dejar de vitorear la tauromaquia expuesta en las obras de Goya y Picasso. Mi último elogio –esta vez lo hice en privado, pues ya tenía una decisión tomada sobre este tema- ha sido ver torear a José Tomás: una figura que ha revolucionado y potenciado el mundo taurino en la última década. Pués bien, hoy se ha votado por la abolición de esta práctica en el Parlament de Catalunya y particularmente –reconozco que -no al cien por cien- me siento satisfecho. Las vivencias que he expuesto pesan en mi haber, pero hay que reconocer, literalmente hablando, que las corridas de toros son un espectáculo sanguinario, cruel y obsoleto. Y como cualquier avance social (a veces doloroso pues afecta a las tradiciones que están muy arraigadas) el no permitir que un animal sufra y que su sufrimiento sea expuesto al público, implica una regulación y, en este caso una prohibición explícita. Pero sería hipócrita, y para nada objetivo, si no expusiera que en esta negativa votada democráticamente, se esconde en una parte del panorama político catalán, un tema identitario al despreciar “la fiesta nacional española”. Siempre asociada al tópico “españolista”, del cual el pueblo catalán, en su mayoría, nunca se ha identificado. El sector más nacionalista se ha aprovechado del recorte que ha hecho el Tribunal Constitucional, y se ha “vengado”. El debate España versus Catalunya está hoy servido en toda la Península y en el panorama internacional. Dos animales simbólicos se enfrentan a veces en las respectivas banderas: el toro de España frente al burrito catalán. Hoy ya corre el chiste de que el toro ya no tiene que sufrir más, al menos en Catalunya, porque el rebuzne persistente del burro ha asustado a su matador y lo ha liberado de su saña.

miércoles, 28 de julio de 2010

Deducciones politológicas acerca del mutismo retórico en el discurso revolucionarista con trascendencias epistémicas en el estado actual de la celebración de las efemérides festivas inherentes al proceso de consolidación de la gesta de liberación nacional en Cuba

Jesús Rosado

Ya avanzada la tarde del 25 de julio del 2010, sonó el teléfono de Raúl y al levantarlo escuchó la voz avasalladora farfullándole desde el otro lado:

- ¿Así que mañana los medios esperan reformas? …Pues jódelos, Raúl! Que Machadito dé el discurso.
- Pero, Fidel, Machadito es muy aburrido.
- ¡Coño, Raúl, no comas tanta mierda!. No es más aburrido que tú. Haz lo que te digo. ¡Jódelos, carajo, jódelos!

(Post inspirado en la frase del colega Arnaldo M. Fernández: Los cubanólogos quieren hacer ciencia del comportamiento individual)

martes, 27 de julio de 2010

El (h)ombre (n)uevo


Texto e ilustración: Ramón Williams

Cuba es un inmenso taller en hora de limpieza donde se funde el hombre concreto del próximo siglo.

lunes, 26 de julio de 2010

Última semana del Festival Internacional de Teatro Hispano de Miami

Marilyn Romero en Por las tierras de Colón

Viernes y sábado 30 y 31 de Julio, 8:30 p.m., llega de Buenos Aires, Argentina, el grupo Timbre 4 con Tercer cuerpo, escrita y dirigida por Claudio Tolcachir. 
Lugar: Teatro Prometeo. Miami Dade College, Wolfson Campus, 300 N.E. 2nd Ave., Miami.
Boletos : 305.237.3262 / www.prometeotheatre.com 

El miércoles jueves, viernes y sábado 28, 29, 30 y 31 de julio respectivamente, a las 8:30 p.m. y el domingo 1ro de agosto a las 5p.m., Teatro Avante cierra el festival con Por las tierras de Colón, de Guillermo Schmidhuber, dirigida por Mario Ernesto Sánchez.
Lugar: Carnival Studio Theatre, Adrienne Arsht Center, 1300 Biscayne Blvd., Miami. 
Boletos: 305.949.6722 / 1.866.949.6722 www.arshtcenter.org 
(ambas obras en español; pulse para el program del festival)

TU ASTROGLOBO AQUÍ


Dña Edamame Guisant du Petit Pois 

La astrocritiqué de TMB hoy se enfunda la camisola esotérica, la chancleta de palo y el cabo de tabaco para hablar con el más allá y aconsejarles cómo “atraccionar” jevos y jevas pa´cá... 


ARIES: Los arianos no creen ni en su madre, mucho menos en espiritistas y santeros. Ellos dicen que el bembé pa'yemallá se lo pasan por el babalú ayé. Con gente tan descreída y tan chusma no se puede comulgar de forma civilizada, así que no les pongan velitas ni les hagan trabajitos, que no se lo merecen. Más bien escupan su fotografía y luego rocíenla con meaíto caliente. Ya verán, ya verán, cómo disfrutan de los deportes acuáticos. 

TAURO: El toro, con todo su simbolismo de animal machote, estoico y sangriento, es tremendo mariquita. Ve unos trapitos rojos y se fascina con tanto color. La vaquita que lleva dentro se muere de ganas por ponerse la capita. Los Tauros son devotos de Santa Bárbara bendita, maravillosa virgen puta. Eso justifica que sean tan cafres, desagradecidos e inmorales. Por eso, un despojo con ramillete de romerillo espolvoreado de guao y unos cuantos azotes en esas nalgonas vacunas no les vendrían mal. De hecho, eso los motivaría a caer flechados... o por lo menos abanderillados. 

GÉMINIS: Los geminianos chupan, pero no tragan. Y te lo dicen en el contrato que hay que firmar antes de con ellos follar. Claro indicio de que creen, pero lo disimulan. Ah, la magia negra… Yo los he visto poner vasitos de agua en los rincones y ofrecer manzanas podridas en altares varios, pero siempre cuando creen que nadie los está mirando porque admitir que son tan folcloristas derrotaría la ilusoria idea de que son intelectuales de alto alcance. Córtenles un mechón de pelo y embadúrnenlo de semen caliente de negro fogoso y me agradecerán los aullidos antes de que amanezca. 

CÁNCER: La virgen de Regla, alias Yes-mas-allá, protege a los gentiles cancerianos por aquello del motif marino. Dicen que a la virgen le gustaba, en su juventud, irse a la costa a coger cangrejos para metérselos en los calzoncillitos a sus hermanos menores. Medio sadista la neurosanta, que se deleitaba al oír el angustiado grito del revoltillo de huevos. Y así nos han salido sus protegidos, pero con cierto desvío a tendencias masoquistas. Así que pónganles ajonjolíes pegajosos en los púbicos mientras duerman y tiren con ganas al rato, que ni una ladilla rabiosa se compara al goce que experimentarán. 

LEO: Los leoncillos creen y, lo que es más peligroso, practican la fe yoruba con tanta devoción que cualquiera diría que los acaban de bajar del barco de esclavos. Son seres desprestigiados por sus mentiras, aunque se crean privilegiados y protegidos. A escondidas lo mismo fuman tabaco que toman café, que lo hacen de frente o de pie mientras hierven el agua del té. Changó es de ellos y también Obatalá, dicen confiados. Son diestros en la rumba, el toque del cajón de bacalao y, como buenos engañadores, en el chachachá. Para atraerlos sugiero húmedos talcos de opio afghano mezclado con ajo andaluz molido, crema de ácaros de colchón cubiche y flujos de adentro, pero de muuuy adentro. 

VIRGO: Ochún, la patrona virgen de la isla en vilo es Virgo, así que la tarea es remar en bote hasta que lleguen a esas costas más fermosas, o las más fermentadas, que a estas alturas… Si están del lao´acá, inviten a un macho mexicano, un bicho boricua y un niche dominicano para que hagan de los tres pescadores e invítenme a mí en el papel de virgen, que ya tengo listo el manto. Iremos todos en busca del jevón ideal cubano, de cuyo encanto y novedad ya no queda ni polvo. Y hablando de polvos baratos, móntense en el bote y remen y recen hasta que se les aparezca algo entre ola y ola. Y si no se hace ná, el esfuerzo quedaría subtitulado así en la contímpano literatura isleña: la des-nata-acción de la nanaína diaria. 

LIBRA: Los libritoides son hijos del placer que produce creer que existe la belleza y tener que vivir con ambivalencia para lograrla. Y pa' eso cuenten con San Lázaro, rey de los fiesteros, borrachos y pecadores, hoy diríamos craqueros, periqueros y orgíastas. Les gusta mucho perfumarse con colonias baratas y afeitarse entre las nalgas para que no cunda el pánico a la hora de la verdad. Bollitos de frijoles caritas fritos en manteca de puerco rancia les sanará la herida de la hernia estomacal y de paso, les abrirá el apetito sexual por los hors d'œuvre manuales. 

ESCORPIÓN: Los escorpiones se creen que en la carretera hay sólo una vía y por eso venden tanto su alma al cabrón de Satanás, que se aprovecha y los latifundea por sus inclinaciones de andar por vía doble. Son ingenuos o se hacen, ése es el enigma. Berracos escarabajos avasallados por su meaculpa, juran y perjuran. Para curarles el problemilla de la duda entre saya y pantalón, deben ingerir mucha proteína: polvitos de uña y lengua viperina rallada mezclados con el desayuno de jugo de papaya y espinaca a lo popeye; y en el almuerzo bistec de soya a la plancha con huevos bien duros. Ya verán que a la hora de la cena les agradecerán con creces la bien aceitada tortilla de bacalao con chorizo. 

SAGITARIO: Changó los gobierna y San Lázaro los rechaza, ése es el conflicto del arquero... querer ser luz y no tener la electricidad pagada. Se lo pasan de un bembé pa´l otro. Bailan, cantan, ríen y en su casa lloran, gimen y patalean. Si los quieren conquistar, prepárenles un boniato acaramelado rociado de grajo añejado con alfileres de cobre y cocínenlo a la hoguera de humeantes bagasos de cañas. El aroma ahumadito de tanto forro tropical le dará sabor al almidón duro de su montura y así confundirán el paladar del tubér-culo equino. Pa´que aprenda y no se las dé de fino… 

CAPRICORNIO: El niño de Atocha, ese enanito travesti y bien armado, protege a los chivos berrenchinos nacidos bajo el signo de la revelación oscura. Hurgan hasta que encuentran o la gente se cansa y se los da gratis. Y cuando les cantan las cuarenta van y se esconden bajo el manto del niño santo. Ayelé, ayelé, empiezan… así que prepárenles cánticos con fondo de la Aragón, pare cochero, y compren perejil seco, anís estrellado y hagan fricasé de coneja a la Yuca equivocada. Remedio santo pa´tanto guanajo. 

ACUARIO: La mujer en llamas encadenada a sus pecados pechos es el símbolo de este signo magníficamente maldito. Se esfuerzan por salir de la putridez del espíritu sólo para sucumbir en la de la carne. Picadillo sexual criollo a toda hora es lo que añoran. Despojos de faciales de pepino cucumbié en el vientre para apretarle el intestino, tés chinos para diábeticos que les aclare las entrañas, mujercitas dispuestas a cargar con sus maletas repletas de carga emocional y ya, cura eficaz. 

PISCIS: Éstos van por la vida con el halo de la Virgen de las Mercedes, dando y cogiendo vestidos de blanco, con la túnica marina siempre levantada. Claro que algunos padecen de abismales atrasos y llevan de la mano al encapuchado negro. Pero en fin, son gente de acción aunque compulsivos y adictivos. Lo que los salva es que aprecian el buen humor. Para atraerlos no hay nada más eficaz que el rechazo total, salpicado de indiferencia y olvido. Garantizo flechazo inmediato.

sábado, 24 de julio de 2010

Vuelve el comunismo (ahora como encarnación fantasmática)


 Lenin discursa (con Trotsky) en la plaza Sverdlov, 1920. Foto: G. P. Goldshtein.

Alfredo Triff

Algo sintomático está pasando con el pensamiento occidental de izquierda. Se trata de otra vuelta al comunismo. Vayan aquí a una reciente conferencia con los "pinchos" teóricos de la izquierda actual, en el Instituto Birbeck, con Slavoj Žižek como organizador principal. Tómese este post de fin de semana como la introduccion de la discusión informal, nada estructurada, sobre este síntoma. 1
 
Comencemos con el "antes" y "después" de la inundación: La caída del Muro echó por tierra el comunismo como singularidad, pero no como estado simbólico: De ahí salen los fantasmas.*

La caída del muro de Berlín, noviembre 1989.

Si alguno de mis lectores se preguntaran a estas alturas qué hay de rescatable en el comunismo, respondería: casi nada.2

Podría hablarse no de un proyecto realizado históricamente, no en tanto que actualidad, no como una singularidad que comienza en 1917, si no como potencialidad: una "Idea" (ahora en mayúscula, y entre comillas, teniendo que ver con un proyecto ontológico, es decir, la idea del comunismo como subjetivización, que persiguen tanto Badiou como Žižek).3 ¿De qué se trata este proyecto? Para ello quisiera traer el ensayo La idea de comunismo de Badiou, publicado en Salón Kritik (traducido por Alejandro Arozamena).

¿Qué es rescatable del comunismo? De acuerdo a Badiou:
Este es el momento en el que un individuo pronuncia que se pueden franquear los límites (del egoísmo, de la rivalidad, de la finitud…) impuestos por la individualidad (o la animalidad, que es lo mismo). Y es posible en la medida en que, aunque siga siendo el mismo individuo que es, deviene también, por incorporación, una parte actante de otro Sujeto. Llamo a esta decisión, a esta voluntad, una subjetivación. De manera más general, una subjetivación es siempre el movimiento por el cual un individuo fija el lugar de una verdad con respecto a su propia existencia vital y del mundo donde esta existencia se despliega (itálica AT).
Lo importante es la posibilidad de rescatar una manera particular de ver las cosas. Este proceso de "subjetivización" implica  aceptar esa verdad que es el comunismo como idea (no hay la verdad sino una verdad), como situación que pueda cambiar. Uno podría enumerar ciertas ideas como igualdad y justicia social implícitos en (repito la Idea, no la actualidad del proyecto marxista que terminara con la caída del Muro).  ¿Cuál es la idea de la "Idea"?
Llamo "Idea" a una totalización abstracta de los tres elementos primitivos, un procedimiento de verdad, una pertenencia histórica y una subjetivación individual. Inmediatamente se puede dar una definición formal de Idea: una Idea es la subjetivación de una relación entre la singularidad de un procedimiento de verdad y una representación de la Historia.
Ya sabemos que "Idea" es abstracción (Badiou es un platonista modernista cuyo proyecto se fundamenta en una ontología axiomática).4 Véase este reino de ideas existiendo en sí mismo como condición de posibilidad del ser en tanto que ser. Pero el filósofo francés no quiere caer en un idealismo platónico, de ahí que "la Idea" termine siendo encarnada en una subjetivización, es decir, una representación de la historia. ¿Y qué es la historia? ¡Sorpresa! 1- Un simbolismo vacío, 2- una construcción narrativa a posteriori. 5 

La caverna (El antrum) de Platón, grabado, siglo XVI.

¿En qué sentido tomar entonces esta idea de comunismo? Para ir al grano, haré un poco de violencia didáctica al texto de Badiou:
*...la palabra "comunismo" no puede ser un nombre puramente político.
*...tampoco puede ser una palabra puramente histórica (sin el procedimiento político efectivo, del que veremos que ella detenta una parte irreductible de contingencia, la Historia no es más que un simbolismo vacío).
*...tampoco puede ser una palabra puramente subjetiva o ideológica (la subjetivación opera "entre" la política y la historia, entre la singularidad y la proyección de esta singularidad en una totalidad simbólica).
*...la palabra "comunismo" tiene el estatuto de una Idea, es decir, desde el interior de una subjetivación política, esta palabra denota una síntesis de la política, de la historia y de la ideología.
*...comunismo es una operación más que una noción.
*...la Idea comunista no existe más que a orillas del individuo.
La conclusión de estos puntos es que "comunismo", si se trata de La Revolución Bolchevique, no tiene nada --o muy poco-- que ver con ese evento 5a (por usar el término preferido de Badiou) histórico/concreto que ocurre entre 1917-1989. "Comunismo" sería de ahora en lo adelante una subjetivización, una creencia que preservaría ciertos nombres (Lenin, Trotsky) a la vez que separaría otros (Stalin, Dzhanov, Beria), que olvidaría la Gran Purga de los años 30, el trabajo forzado en Siberia, la masacre de Katyn, etc, ¿para que nos guíe inmanentemente a las orillas del ser?

Hay en todo esto una profunda nostalgia. Hablando de singularidades, Badiou no vivió el comunismo en carne propia. Anticipo por tanto una caída. El sujeto que se llama Alain Badiou nos pide subjetivizar el "comunismo" como ideal, a la vez que se mantiene fuera de esa singularidad concreta y real llamada comunismo. ¿A qué viene ese olvido histórico? ¿No será por ello que para Badiou la historia es "vacía"? Aquí viene un párrafo nominativamente nostálgico:
¿Por qué esta consecución de nombres propios? ¿Por qué este glorioso Panteón de los héroes revolucionarios? ¿Por qué Espartaco, Robespierre, Toussaint-Louverture, Blanqui, Marx, Lenin, Rosa Luxemburgo, Mao, Che Guevara y tantos otros? Porque todos estos nombres simbolizan históricamente, en la forma de un individuo, de una pura singularidad del cuerpo y del pensamiento, la red a la vez rara y preciosa de las secuencias fugitivas de la política como verdad.
De los nominados al partido, saco a Espartaco y Toussaint-Louverture, que lucharon por su libertad y a Blanqui y Rosa ambos pensadores progresistas. Los demás pertenecen a otra categoría, que no merece la pena debatir aquí (y ya que hablamos de nominados: ¿y el Suso?).

Y tratándose de elegidos, se aviene ahora una alianza inesperada: El Cristianismo como fase tardía del comunismo.

Mantegna, Crucifixión, 1457.

Imaginemos un creyente, un cristiano. ¿Qué es un cristiano? Alguien que cree en Cristo. ¿Qué Cristo? ¿El individuo mismo? o ¿acaso el ideal de la encarnación divina en la carne, su sacrificio, muerte y resurrección? La primera pregunta apunta a lo concreto, la segunda a la Idea. De ahí que el ideal del cristianismo le sea tan importante a Badiou. Pero sorpresa: Si Cristo viene como figura Idealizada, el ejecutor de la idea es la certeza de la fe. Y el ejecutor de esa certeza epistemológicamente "nula" es nada menos que San Pablo (ex-asesino de cristianos).6

Rafael Sanzio, San Pablo predicando en Atenas, 1515.

Hoy por hoy, "comunismo" (léase post-cristianismo) no puede existir sino como subjetivización, i.e., idea hecha carne: Un creyente. No un político, no un miembro del partido comunista, no un seguroso, no un dirigente.

Aclara Badiou (y ahora tercio en el párrafo):
... la operación de la Idea donde el individuo encuentra el recurso consiste en ser "Sujeto". Así pues, se sostendrá lo siguiente: la Idea expone una verdad en una estructura de ficción. En el caso particular de la Idea comunista, operatoria cuando la verdad de la que se trata es una secuencia política emancipadora, se dirá que "comunismo" expone esta secuencia (y, por tanto, a los militantes de esta secuencia) en el orden simbólico de la Historia (recuérdese que la historia es vacía, AT). Es más: la Idea comunista es la operación imaginaria por la cual una subjetivación individual proyecta un fragmento de lo real político en la narración simbólica de una Historia (itálicas AT). En este sentido, es acertado decir que la Idea es (¡nos lo esperábamos!) ideológica.
El párrafo anterior es crucial para no malinterpretar lo que podría llamarse la provocación badiouísta.7 El comunismo queda reducido a una "operación imaginaria"/ideológica (literalmente a nivel de ideas). La cacofonía "Idea ideológica" juega el papel no de tautología, si no de función. 


Un sujeto comunista es ese que en el cual "el comunismo" encarna ("comunismo" en este caso como idealización). Pero entonces de qué trata el asunto... ¿una paja mental? Badiou quiere mantener una actitud militante de resistencia, a la vez que elimina cualquier instancia concreta en la que este nuevo "comunismo" pueda hallar cabida. De ahí este oscuro párrafo:
Debemos restituir esta Idea desligándola de todo uso predicativo. Debemos salvar la Idea, pero también liberar lo real de toda coalescencia inmediata con ella. Por Idea comunista sólo pueden ser señaladas, como potencia posible del devenir-Sujeto de los individuos, políticas de las que, en definitiva, sería absurdo decir que son comunistas.
¿Afirmar la idea como substracción (de todo uso predicativo) y a la vez evitar que la substracción desaparezca? Badiou quiere teta y sopa. Siguiendo ese hilo badiouiano, para liberar la "Revolución Cubana" de su historia infame, deberíamos olvidar -no ya la historia en que está inscrita (que es un vacío)- si no lo concreto del evento singular llamado "Revolución Cubana".

Fidel en la Sierra Maestra, 1957, Foto: UPI.

¿Qué me pide la Idea? Que olvide mi pasado y encima que saque fe para inventarme una experiencia que no fue (o justificarla como un impasse). Todo por darle cierto propósito ideológico a mi vida.  ¿Después de 50 años de castrismo? De momento esa "Idea", absoluta ella, abstracta ella, pura ella, separada de los mortales por el il-y-a,siempre suturando situaciones, ahora necesita encarnar en un mortal aplastado por el castrismo?


Andy Warhol, Mao, 1972.

No es toda esa apelación de nombres propios badiouiana una manera de legitimar los desmanes de sus propietarios en virtud de lo puro de "la Idea?" Y ¿qué pureza del il-y-a puede exhibir la Idea en tal desfile de modas ideológicas después de tal acomodación?

Digamos, pues, lo siguiente: la Idea del comunismo puede proyectar lo real de una política, siempre sustraída a la potencia del Estado, en la figura histórica de "otro Estado", siempre que la sustracción sea interna a esta operación subjetivante, en el sentido de que "el otro Estado" está también sustraído a la potencia del Estado, por tanto a su propia potencia, en tanto que es un Estado cuya esencia es desaparecer.
Tira y encoge, teta y sopa. En La idea de comunismo Badiou se mueve entre la protesta, el axioma (su terreno preferido), y sobre todo nostalgia y teatro.8 La proposición de Badiou abre la posibilidad de un replanteo de la izquierda como futura contención a posiciones imperialistas que hemos visto proliferar en los últimos tiempos, particularmente desde 9/11, en un nuevo mundo unipolar capitalista y global: la política Bush, llamada War on Terror, que ha traído diez años de guerra de desgaste económico. La guerra que precipitó la crisis financiera de 2008. El reconocimiento por parte de esta izquierda intelectual que el proyecto actual del comunismo fue un fracaso, aunque tardío, es un paso positivo en el continuo camino de posibilidades de emancipación para el siglo XXI.

¿Existe acaso una tercera posición entre esta izquierda que vuelve atrás (aunque ideológicamente) al comunismo y la derecha populista del Tea Party? Por supuesto. Se trata de un activismo de tipo social y ecológico que pone en primer lugar un nuevo concepto de naturaleza como primordial.

Me he apresurado un poco: Aún queda algo por dilucidar, pero entre comunismo evental y comunismo fantasmático. (Continuará)
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*Con Badiou hay que evitar usar el término "real", ya que para Badiou lo Real es una categoría lacaniana. Real no es realidad, sino un estado fudera del lenguaje, fuera de lo expresable con las palabras, una especie de sublime kantiano, de nirvana yoga, de samadi budista. En término estructuralista -o semiótico- puede decirse que "lo Real" está fuera del lenguaje, es una simbolización imposible. 1 Publicaré más seguido sobre esto en Miami Bourbaki. 2 No la idea del comunismo, sino el comunismo en su singularidad, promesa que fracasó tan pronto como comenzó. Quisiera invertir el predicado del martirio que nos caracteriza. Acaso por lo tardío de nuestra "inundación", podamos aportar algo significativo a esta discusión.  3No hay duda que se trata de un plan que tiene origen en el pensamiento de Badiou de reemplazar la idea teórica y obsoleta de comunismo y marxismo, digamos como era entendida durante los años de Tel Quel en Francia en los 70 y principios de los 80. Qué hay de posible en esta defensa del comunismo, está aún por ver. Es entonces que uno se siente aliado a Leibniz y su principio: "este es el mejor mundo posible". De ser así, el caso Badiou puede verse como un último estertor del radicalismo del pensamiento de esa generación proteica del 68. 4 La ontología es la ciencia del "qué es", es decir, el il-y-a. 5 Lo vacío no es vacío para Badiou. Es todo lo contrario, el nombre propio del ser. En la meditación 5 de El ser y el evento, Badiou toma el conjunto nulo (∅). Este vacío "∅" es la "sutura", es decir eso que cierra la herida del ser. Vea Being and Event, (Continuum, 2006), p. 88, 89. 5aPara quien se haya familiarizado con la ontología badiouiana, apunto lo que podríamos señalar como "fallas teóricas a nivel evental". Me explico: Para Badiou, "Revolución de Octubre" es un Evento, pero no así "Toma del poder del nazismo". ¿Cómo? Observen este párrafo de
Žižek en que el autor eslovenio establece una distinción (a pie forzado) entre "Evento verdadero" y "semblanza de evento".  Si hay algo "seudo" aquí, es la justificación "a la cañona" que a nivel de Evento, separa "los malos" de "los buenos". Se me antoja ver a Žižek como vendedor de eventos: "Si es Evento tiene que ser bueno". Vea de Slavoj Žižek, The Ticklish Subject, (Verso, 1999), p. 161. 6 Este punto tomaría demasiado tiempo en esta exposición, baste imaginar que las recientes publicaciones de Žižek, y otros están encaminadas predicar las buenas nuevas de Badiou (Žižek lo ha llamado "nuestro Parmínedes") restituyendo cualquier cosa que huela a subjetivización. Ahora vuelven a la moda no sólo Hegel, si no el panteón idealista alemán, que incluye a Schelling y Fichte. En este nuevo paradigma post-comunista, el padre del marxismo pasa de máximo líder a fantasma en jefe. En la segunda venida del comunismo, Marx sans Engels, es rebajado, y tiene como compañía a Hegel. Badiou justifica así la destitución de Marx:

Este cortocircuito entre lo real y la Idea ha generado expresiones de las que hizo falta un siglo y medio de experiencias, a la vez épicas y terribles, para comprender que estaban mal formadas; expresiones como "Partido Comunista" o —y este es un oxímoron que la expresión "Estado socialista" intentaba evitar— "Estado comunista". En este cortocircuito se puede ver el efecto a largo plazo de los orígenes hegelianos del marxismo. 
 ¿Quién ocupa el lugar de Marx? El aliado más anti-marxista que pueda imaginarse (aprés la "inundación", todo es posible): Jesucristo. Cuidado que el cristianismo, en su segunda venida no es teísta. Es ateo. ¡Ah, Theos! 7¿Es realmente una provocación?  8 Además de filósofo, Badiou es un reconocido dramaturgo.