Por tumiamiblog
Las elecciones de Irak son un experimento único en el Medio Oriente y en la historia. (Irak no es ni el Japón ni la Alemania de la post-guerra). Contra augurios y desquicios, ahora la minoría sunita está votando en masa. ¿Y las amenazas de bombas y destrucción del Jeque Zarkawi? Los sunitas se han dado cuenta que --incluso para sabotear un parlamento-- hay que participar (boleta en mano), pero haciéndolo dan fe de una diligencia democrática.
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1- Blogolandia, Es tut mir leid. No tenemos PC; los posts se fabrican en la oficina temprano (a fines de diciembre vuelven en la madrugada para blogonoctámbulos). 2- Si mandaron colaboraciones durante los últimos dos días no me llegaron (problemas con email que espero resolver con la misma dirección hoy) 2- Parmenides era amigo de la estabilidad, Heráclito del movimiento. Aquí le apostamos a la dialéctica: Es bueno cambiar la onda (vamos, que incluso el ruido -para serlo- debe regularse). Lo fácil de la anonimidad y su lúdica clonación se daban por sentado. Pero la hay aún, ¿la prueba? “El anónimo” y el “anonymous” son identidades unívocas -o cercanas- que es lo mismo en lo que hemos llamado “blogotravestismo”. 3- Con la matrícula, ya hay blogueros con sus propios blogs, y nos invitan… sí, a participar. ¡Que viva la diversidad! Let’s help them.
62 comments:
Caballero,
Hay una cola de blogo-balseros que se van de aqui. Pa' donde se fueren todos? Y el christmas party del blog? Hasta la Inkieta esta tranquila, Wow man! Esto esta sad.
Me parece que botaron a los pintores de esta galeria, solo quedan machetico, y uno mas. Pero, esperamos a celebrar el cumpleaños de nuestro querido Triff, el 26 de este mes, el mismo dia que Hannukkah! SHALOM AT, ya cumples los 15? oops! quice decir 51, BRAVO AMIGO ! HAY QUE HACER FIESTA!
Un amigo cercano
La Inkieta acaba de llegar!
Y los blogeros no entran porque andan "shopping". It's the American Christmas, don't you know...?
Yo me niego a "estresarme" con lo de las compras Navidenias y esas cosas. A todos los que estan en mi lista pienso darles un beso y un abrazo de Navidad!
No me digan que van a tener una fiesta de TriffMas , QUE BUENO! El pobre Mr. Perez, le regalan su X-mas y Birthday present el mismo dia? Tenemos que planear una fiesta de TRIFF-MAS, para celebrar el milagro del blog. Claro, los NO registrados no podran asistir, es "by invitation only", muy exclusivo. VALE! Donde esta Amilcar?
Hey! Amilcar y La Cafeina no se han vuelto a aparecer... Mmmm... Extranio no les parece????
Ayyy!
Que bueno mi ambia! Pa' los 51 andas, ño! Te voy a regalar un Stradivarius, tengo un primo en Guanabacoa que los fabrica y se los vende a los turitas en La Habana. Quiero ser el primero que te canto, mientras que toco mi violin, el "Apio Verde". ASERE!
CHOCOLATE
Amilcar me mando un email que habia tratado (sans success) de inscribirse. La Cafaine lo mismo, Cd igual. Quieren el manual de inscripcion? Que no se diga, si el anonimo fue capaz de hacerlo...
Felicidades, Alfredo. Muchos pero muchos mas!!!
Pssst... Mi cumple es el 3 de Enero, eh?!
A ver si para entonces ya hay musica en el Blog!!!!!!!!!
Si este year hay Triffmas!
Ikie, eres Capri... wow, Cap-club sis...
I hope that's a good thing.
The "Necios" Club?!
The "Empecinados" Club?!
The "What do you mean, it can't be done" Club?!
jajajajajaja
Ahora si que la tortilla se viro!
Que los "blogo-travestistas" sean mas capaz y listos para inscribirse que los "intelectuales". Estoy impresionado o impresionada en que yo pueda entrar y ustedes no! Vamos, es bien facil, YO LO PUDE HACER, Y USTEDES NO?
cJa,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,Ja,jI,Ji,jA,!!!!!
Anonimo, it's time for your meds.
Wow,Triff, cumples 51 en el dia 26, clarifico, en deciembre no en julio! Cuando y en donde es la fiesta de TriffMas? Para ya preparar.
Inkietica, ay mi Inkietica, yo no tomo meds, solo tomo mucho cafe cubano, es el speed caribeño.
Me tengo que ir a mi rehearsal, la sinfonia no suena bien sin mi! Later!!!!!
Tosca Nini
Creo que somos una sociedad de "speed freak". No les parece? Todo tiene que ser rapido. "Ya! Lo quiero ya!"
Mi speed tambien es el cafe. Cuando empiezo a tartamudean se que he tomado demasiado. jejeje
Ciao, Tosca. Afinas bien, eh?!
Yo me voy a trabajar.
Regreso al ratin..............
El Arquitecto Universal tambien esta teniendo problemas para registrarse. Hay un error en el proceso que lo manda a uno a hacerse su propio blog, de ahi mi chiste ayer cuando amenace tambien con el mio. El del 26 lo justifica con su dialectica, pero esto mas bien parece un descalabro.
La Naomi es bella. Recibimos su foto via email.
Miiiisterrrr AT,
If U pleeze, put a pixture of lil Naomi, hija del ilustre e infamo pintor Vizcaninonono!
Eru Dito
Artistas cubanos y Miami
Ruben Torres:
I always wanted to be an artist. It is one of the few jobs in the world where you can get paid for what you love to do. The market in those other countries was very difficult. In Mexico City I was able to eek out a living but, it was not something I could count on as permanent. And, the Cuban Embassy was trying to make me return to Cuba. My son was born in Mexico City and I decided that my son was not going to grow up in a society like that, the life of a refugee. I didn’t want him to pass through the same things that I had passed through. So, instead of returning to Cuba, I decided to try the United States, like I had tried the other countries and, Miami was the logical place because I had a couple of friends here. Also, a number of galleries here in Miami were interested in showing my work: Fred Snitzer, Gutierrez, if you remember them.
When I arrived here in April is was so hot. I thought I was going to die. In Cuba, even though it gets hot there is always a cool breeze blowing to keep things tolerable. And when I went through the city and saw the lack of architecture and, that was SO different than Mexico City or Buenos Aires, which are gorgeous cities. I said to myself, “Oh, what is this place! What have I gotten myself into?”
from MiamiArtExchange
Interview with Onajide Shabaka
Jose Bedia: Si por un lado yo me siento un exilado de la forma en que yo voluntariamente rescindi de participar de una realidad nacional que era la que me competia a mi por toda una serie de isatisfaciones mías con respecto a lo que yo veía y que es la experiencia mía y como esta diferente a la experiencia de otra gente que vino en dechemil. Si gentes que vinieron por otras circunstancias, validas tambien en su contexto de decir que perdieron propiedades o perdieron familiares o tuvieron vinculados al primer momento en la revolución y se sintieron traicionados o contrario a lo que ellos proponían y se fueron. En el caso mio fue una especie de rompimiento en cuanto a que era como una especie de situación que yo la comparaba con demas gente y es una y yo podía decir así que es algo comun en distintos grados el cual uno confió y creció en una cosa y en un momento dado eso no se hizo factible y como uno descubrió el truco o la mentira o que de alguna manera uno era una especie de ficha o de pieza en una maquinaria que funcionaba con gente te das cuenta y que esa gente se iban desgastando y iban viniendo otra y yo no quise voluntariamente, voluntariamente ser uno de esos. Y yo pensé decir yo en un momento dado y fue una cosa muy difícil no solo para mi si no para mi esposa tambien. Llegar a la situación de que tu sabes que te vas a producir un desgarramiento yo nunca pensé vivir fuera de Cuba y de que alguna manera eso implicaba un status definitivo que yo voluntariamente me esta poniendo que era el exiliarme el de irme el de no volver a Cuba voluntariamente aun cuando puede ser que a mi no pase nada como dicen o que no haya un represalia contra mi persona, voluntariamente yo quise discinderme de ese proceso, porque si yo permanecía allí iba a haber una mala interpretación sobre mi misma proyección como persona como artista como ser humano te das cuenta. Y yo pretendí salvar lo mejor de eso que algunos le llaman utopía, yo no creo en la utopía yo tengo quizás mi propia utopía y la trato de desarrollar y yo pensé que hasta un momento yo la podía desarrollar ahí y después no se pudo no se me cumplió y lo calcule a largo plazo yo me senté yo mismo me senté con mi esposa y dije, bueno que expectativa tenemos aquí, que pasa aquí, realmente no tiene mayor posibilidad de cambio, para, bueno ,quiero decir todos los cambios eran para malo, tengo una carrera a medio hacer tengo una cosa que decir que creo es mi deber como artista, yo no soy ni cañero ni soy militante vociferante en una tribuna es decir yo tengo una misión que cumplir que esta y que yo creo que es en lo que yo se hacer. Realmente aquí no hay el espacio para eso, lo trate de hacer incluso viviendo en Mexico, porque acedía volver y a participar en un evento oficial que era la Bienal de la Habana y se negó esa oportunidad, entonces dije bueno si realmente, no si de alguna manera se me esta a mi eliminando de una participación nacional en lo único que yo puedo hacer que es mi aporte mi granito de arena que es mi arte y no es valido lo que estoy diciendo y a los efectos oficiales o no convienen o estoy equivocado y ni siquiera me lo dijeron directamente yo me quito de esto. Y de alguna manera se me ordenaron muchas cosas a mi en mi cabeza se me quitaron muchos complejos, fue duro porque perdí amistades tambien lo que te decía de gente que me conocía a mi de Cuba y que se habían hecho una idea, pero es esa idea que es como una especie de alterego depositado en alguien. Es decir tu vas hacer lo que se supone que nosotros esperamos de Cuba y de un artista joven y revolucionario que se yo y yo tenía mis propios presupuestos que podían coincidir o no con eso pero en realidad es que estaba digamos metido en la situación era yo, si alguien quiere sumarse a eso y continuar eso puede ir alli y hacer lo, pero yo decidí de salirme de ese experimento social porque yo no creía que había forma -- posibilidad de un arreglo a ese nivel. Por ese lado si me considero un exilado. Si se produjera un cambio en Cuba factible diríamos de ciertas garantías de ciertas prerrogativas de uno como persona como individuo como artista como ser humano de verdad y no de cuento, porque yo viví allí 32 años asi que a mi no hay nadie que me haga un cuento. Y yo hasta cierta punto cumplí las reglas del juego en una parte me caía en otra me reponía lo que te conté de Angola que se yo. Si yo vi que eso no era factible y no podía ser, yo en esas circunstancias no quiero volver pero si esas circunstancias cambian, por supuesto que yo me debo a mi país yo si quiero volver. Y yo quiero volver allí y para mi esto es transitorio, te das cuenta. Lo triste de eso es yo pensar de que ese trabajo mio ideal que lo estoy haciendo ahora de verdad no es un idilio, es una realidad de poder trabajar de poder vincularme con cosas libremente yendo y viniendo de poder tener acceso a todo tipo de experiencia y de vida y artistica lamentablemente no las pude tener en mi país las tuve que buscar en otro lado si a mi me lo hubiera contado hace diez año atrás yo no lo hubiera creído. Pero realmente parece que el destino es asi, no, hay gente que dice que nadie es profeta en su tierra.
From Smithsonian Archives of American Art
Interview with Juan Martinez
Glexis Novoa:
¿La salida de los artistas de los 80s en Cuba? Aquello fue programado, como las balsas del `94.
Una válvula de escape, fue una época en que la oficialidad de la cultura empezaba a experimentar las “nuevas
estrategias” que más tarde cambiarían el escenario artístico.
Luego necesitaron “cerrar”, pues “se iban a quedar sin artistas”, como dijo un dirigente mientras explicaba la
negación del permiso para viajar fuera de Cuba para mi hija de 3 años de edad, cuando intenté que se reuniera
con su madre y conmigo en México. Más tarde todo se resolvió a través de contactos y gestiones personales del
más alto nivel oficial.
La gente se iba marchando. Y los que se quedaban, seguían bajando los cuadros de las exposiciones
progresivamente. Hoy bajaban uno... mañana otro... pasado tapaban otro, etc...
Con el tiempo, algunos se “portaron bien”, luego del castigo. Pero no los juzgo, es su derecho a sobrevivir, quizás
no han tenido otra opción. Ellos siguen con las mismas contradicciones y continúan inconformes, nosotros
también.
From eichikawa.com
Entrevista con E. Ichikawa
Pedro Vizcaino:
En Cuba participé en algunas exhibiciones colectivas y formé parte de un grupo que hacía graffiti en las calles de La Habana. El grupo se llamaba Arte-Calle. Fue una manera de ganar experiencia. Era muy joven. En mi casa, dibujaba y pintaba sobre papel, pequeños formatos, por problemas de espacio. Me gusta el papel. Dibujaba figuras con colores estridentes, gráficas, planas. Tenía una marcada influencia de las corrientes vanguardistas francesa y norteamericana. Era un juego estético puro, irónico, cercano al bad-painting.
En 1992 salí a México, gracias a una beca de pintura que me dio Raquel Tibol. En México mi trabajo fue una especie de resumen de lo œltimo que había hecho en Cuba: low art, parodia, bad-painting, grotesco… Cuando me trasladé a Miami pinté cuadros con mucho amarillo y algunos con la imagen de Mickey Mouse. En uno aparece una cafetera cubana derramando el rostro de Mickey en una taza. Pensaba que así era el cubano de Miami, al estilo de Gloria Estefan.
Después conocí Nueva York y esta experiencia sí cambió mucho mi visión del arte. Surgen temas como el stress, la suciedad, la violencia en una gran ciudad, figuras con los ojos desorbitados. Una mezcla de cómics y pintura. Mis colores eran el amarillo y el negro. Luego, con el paso de los años mi temática se ha hecho más personal, aparecen los aviones, las pistolas, los tanques de guerra, los gangueros… dibujos sobre cartón, esculturas también de cartón, de cajas de embalaje... creo escenarios implosionados, de una energía concentrada, escenarios donde colisionan el bien y el mal, la vida y la muerte, el impacto de la tecnología sobre nuestra humanidad. Ahora mi trabajo es más libre.
De Encuentro
Entrevista con J. Abreu
Gustavo Acosta: Puedo decir que durante el tiempo que estuvimos en México sentíamos la presión de Cuba. Empezaron a
presionar mucho para que regresáramos o al menos para que cooperáramos. Yo creo que ellos nos sacaron,
pero no con la intención de que nos quedáramos. Ellos tenían más bien esta lógica: “Bueno, que salgan, que
vean lo duro que es aquello y que regresen mansitos, tranquilitos.” Cuando se dieron cuenta que nadie
regresaba, nos empiezan a visitar, nos empiezan a comprometer, a pedirnos que visitáramos la Embajada.
Empezaron a inventar tareas, compromisos. Y la gente empezó a cruzar la frontera, una vía que a mi no me daba
mucha gracia ya que siempre fui bien portadito. Así que empecé a atar cabos con un amigo español y me fui
para España. En México me iba bien, quiero decirte, pero la situación con la Embajada cubana empeoraba, se
hizo muy angustiante. Querían meterse en nuestras vidas, sacarnos dinero. Se hizo aquello insoportable. Creo que
nadie allí les dio nada. Entonces inventaron una exposición donde todo el mundo tenía que participar
defendiendo al gobierno de Cuba. Y recuerdo que Fernando García hizo una exposición que se llamaba “PCC”;
es decir: “Plástica Contemporánea Cubana”, y eso les molestó mucho porque era una burla al otro “PCC”, el
Partido Comunista de Cuba. Esto coincide también con la intención de crear divisiones entre nosotros. Dijeron
entonces que Cuba apoyaría a algunos, a los realmente talentosos, no a los otros. ?Cuáles? No sé; allí todo el
mundo valía; curiosamente, yo estaba entre quienes iban a apoyar, al menos eso me decían a mi. Ellos llegaron
a decir que a los no talentosos había que sacarlos de México y requerían la ayuda de los otros. Demasiada
presión. Lo mismo que en Cuba llevado ahora al extranjero. Como no haberse ido, las mismas reuniones, la
chivatería, la delación. Entonces mucha gente cruza la frontera, es decir, se va de nuevo de esa Cuba que
creíamos haber dejado atrás. Y yo me voy para España. Estamos hablando aquí del año 1992.
Y en España se acabó todo de una vez. Había que ir regularmente a la Embajada a renovar el pasaporte, el
permiso consular, y dejar unos pesitos, te hacían la vida sistemáticamente difícil y con nada de la sutileza
diplomática de México; un día decidí no subir más a aquel consulado. Pensaba que no vería más a mis padres,
pero me quité un peso enorme de encima. Ese fue el día que me fui de verdad. !Qué alivio!. Entonces en enero de
1994 me encontré con mi padre en Miami, y aquí me quedé, hasta el día de hoy.
From eichikawa.com
entervista con E. Ichikawa
Esta es incoherente pero reveladora de un secreto:
Frank Leon:
Joahin Viietrick: Why Beuys and why Fernando Garcia?
Frank León: Because I esteem and admire both Beuys' and Fernando Garcia's work, outstanding as they are, each one within its context. Those are artistic lives cut short from the point of view of the logical sequence of time and space. Both of them should have lived as long as Picasso did, or even longer.
J.V.: But they're artists that have nothing in common. Neither in respect to the form, nor to the contents, nor generationally...
F L : Points of contact in art are very subtle. Sometimes references are just there and nobody sees them. But when you look into it, and explore and question, you start to find out elements that were not apparent in the first analysis.
J.V.: Are you establishing a vital relationship between Beuys and Fernando Garcia?
FL.: Look, originally I was going to do an exhibition in honor of Beuys. But then I discovered Fernando's works and it got my attention. I started inquiring, interviewing people that knew him, and suddenly I came to realize he had been a magnificent artist, unfortunately barely known. I also noticed that there were points of contact between them in the way both took on their work. Both focused a great deal of their creation on performance and actions. As a Cuban, Fernando even anticipated the generation of the so called Cuban avant-garde of the '80s, because he had already done by that year some pieces of work worthy of respect. When the history of Cuban art after 1959 gets written, what was done in and outside Cuba should be included - otherwise it wouldn't be complete - and Fernando's work should have a prominent place. It's for all these reasons that I decided to dedicate the exhibition to both artists, to Beuys as an universal German, and to Fernando as a Cuban-American.
From virginiamiller.com
interview with Joahin Viietrick
No mas por hoy. Hasta manana!!
AHA!!!
MACHETICO ES "CUT & PASTE"!!!
Machetico, this ones for you!
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A propósito de César y sus “Recent works”
No fue en casa de María Antonia donde conocí a César Beltrán, sino en la del poeta Néstor Díaz de Villegas,
en la Pequeña Habana. Allí se comentaban las últimas noticias de la isla y los proyectos de emancipación
nacional a través del arte que tiene cada habitante de Miami. Podría dar alguna dirección concreta , pero el
mismo César Beltrán dice que no, que lo importante es el propio concepto de “casa de Néstor”.
El trabajo de Beltrán se concibe en el contexto de una estricta individualidad, que es la manera en que para
el mundo civil del artista se puede rescatar la vieja categoría estética de la “soledad”. Una soledad
desublimada, mas poblada de significado por tres complicidades urbanas: La Habana, México y Miami.
La Habana de César es la saga biográfica, “el encarne”; México es, según ha dicho, el encuentro con lo otro,
un otro que incluye la realidad alienada por la propaganda, y la propia Habana escamoteada por recuerdos
intencionados y por formas únicas de vivir que durante medio siglo enseñó la Nueva Escuela a la Nueva Raza.
Pero tampoco se entiende la obra de César sin reparar en su regocijo con la cultura de la “yuma”, en la que se
siente a gusto desde que descubrió en Santo Suárez una sabia sentencia de Milán Kundera: “la vida está en
otra parte”. El imaginario anglosajón, sonoro y pictórico, puede seguirse en la composición de sus cuadros. El
barroco pragmático, esa acumulación de todo y solo aquello que resulta funcional; los trabajos de César están
atiborrados de eficiencia, plenos de posibilidad, no aceptan una sustracción más.
Su biografía artística pudiera ser también reconstruida según esa fórmula: César ha sido un creador que,
sucesivamente, ha dejado de ir perteneciendo; la suya es una historia que supone una avalancha de exilios.
Esa acumulación de infidelidades, por otra parte, le ha permitido ir arribando a quereres más definitivos, como
su familia y su taller situado en un no-lugar, en el primer town que su madurez le ha permitido reconocer:
Florida City. El color de la ciudad cede ahora ante la profundidad del pueblo; el madero vertical de la cruz
reivindica el derecho a poseer el cuerpo.
La imposibilidad de formar en Miami grupos de creación durables, o la dificultad para lograr afiliaciones
estéticas sostenidas (para no hablar de simples amistades), conduce a los artistas a una forzada
postmodernidad. Los talleres, los grupos, la misma bohemia decimonónica cede ante las definiciones del
individuo frente al mercado. Se trata de un proceso interesante: la creación de “belleza” deja de ser solo una
profesión y se convierte en un gesto biológico, en un acto desesperado de sobrevivencia. El artista florece con
la misma intención que la rosa: para reproducirse, para convertir al admirador en víctima.
Antes de llegar a esta puerta de los Cayos de la Florida que conducen a la Milla Cero, César disfrutó el mundo
que corría bajo los ademanes profesionales de la plástica cubana. Observó y disfrutó lo que esa cultura
ofrecía: sus principales virtudes y sus pecados extremos, que hoy asoman en algunos de los desafíos que
comprometen la obra del artista. Por momentos los lienzos de César cautivan al espectador a través de la
irritación; y este responde con agradecimiento, otras con amable violencia.
César trabaja con símbolos sacros de la modernidad, específicamente con una iconografía que ha servido
para consolidar el sentimiento nacional que soporta a los estados. Por muy noble e ingenuo que pueda ser el
manejo de esos símbolos, el propio hecho de atreverse a trabajar con ellos alarma al espectador;
específicamente si es un espectador habituado a los mensajes estereotipados.
La muestra “Recent works” confirma la línea de trabajo presentada en “The Centennial” hace un año. Se trató
aquella vez de una exhibición muy polémica donde los argumentos, la mayoría de las veces, rebasaron el
ámbito de lo artístico.
Respecto a las polémicas provocadas por “The Centennial”, el escritor Alfredo Triff había reconocido tras
algunas posiciones un problema de superficialidad interpretativa; estimulado por el uso mixto que hace
Beltrán de símbolos visibles de la “cubanidad” y la “norteamericanidad” según los códigos gráficos del pop-art.
Es curioso que ya el crítico de arte Willian Navarrete haya dicho que probablemente Beltrán sea el único
artista pop cubano en activo.
La gráfica revolucionaria, como es sabido, ha usado hasta la saciedad, muchas veces con éxito, los
instrumentos clásicos del pop-art desde los años 60. Es precisamente la saturación de esa oferta simbólica de
cubanidad para legitimar un gobierno lo que ha generado en una parte del público una especie de fobia
simbólica que no permite captar sutilezas en los mensajes, sino que parte del rechazo directo a la misma
representación.
A pesar de esa dificultad, y sabiendo que entrará en una relación agonística con una parte de sus
espectadores, Beltrán insiste en la utilización de esos mismos códigos para lograr una subversión radical de la
intención con que originariamente pudieron ser utilizados por la propaganda política.
En “Recent works” regresan personajes conocidos de nuestra historia: José Martí, Fulgencio Batista, Teodoro
Roosevelt; con la consabida problematicidad que para muchos tendrá la simple afirmación de que este
político y militar norteamericano, de hecho, forme parte de eso que llamamos nuestra historia.
Hay cuadros muy llamativos en esta muestra. Dos ellos coexisten en una curiosa tensión: “Big Mouth”, que es
un llamado a la sensualidad y “Cuba en chino”. El primero habla de un ofrecimiento en rojo; pero no un rojo
sacrificial sino uno que invoca los placeres y las ganas. Es el gozo que se ubica más allá del principio del
placer, como diría Freud, y más allá del principio de la historia, como alguna vez ha soñado cualquier cubano
agotado por tanta política. “La maldita circunstancia de la política por todas partes”, reclama un Virgilio
apócrifo.
“Cuba en chino”, en el otro extremo, incorpora el humor y la “viveza” (que no “vividura”) a todos los conceptos
anteriores. ¿Por qué Cuba en chino?. Bueno, quizás porque la china es una cultura que ha marcado nuestra
historia; o porque algunos creen que el futuro cubano será chino(apertura económica y apretura política); o
porque a uno de los Castro le dicen el chino; o porque hay que tener paciencia, o comer con palitos o, como
presumen los más pesimistas, porque Cuba tiene un chino “atrá” y que, tal y como van las cosas, será
agotador el trabajo incluso para el médico chino.
Emilio Ichikawa.
Florida City. Mayo, 2003.
Cut & PASTE ?
Tremenda muela pegastes!
Los Ego Istas
Oh My God! Que Locura. Mejor escriban un chiste.
Siempre cito. Siempresito. Cienpesito. Ciempiecito. Sin piesitos. Cien presitos.
TUMIAMI ES AHORA:
AT
INKIETA
EL ANONIMO
&
ANONYMOUS
JAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJA
Four are left standing. Woo Hoo!!!
Machetico,
Oye mi ambia,para de CORTAR y ponte a PINTAR. Mira que solo tienes unos meses para que los huracanes nos dejen bajo de aqua en la oscuridad!
And then there were 4 !
Agatha Christie
Murder, she wrote.
Alfredo, I feel like we're in the VIP Room of the coolest Club in the city.
Cheers!
10 Little Indians!
Last of the Tainos
Paren de hablar mal de los indios, mira que mi madre es yucateca!
Quetzalcoatl
Ok, anonimos... ahora que estamos solitos, cuentenmen quien son. Prometo no decirle a nadie.
Soy, ---- ------- .
Léanse la entrevista a Victor Varela, de Juan Abreu, que apareció hoy en "cubaencuentro". Yo nunca había leído algo tan plañidero, autosuficiente y pelón.
Fuimos creados para mantener el BLOGO TRAVESTISMO!
Sin el, nadie entra. Todos sabemos, pero no lo queremos admitir, que los comentarios "anonimos" son "la salsa" que le da sabor a este plato, sin eso, BLAND!
Chicos, al menos una pista!
Sosa,
Where have you been hiding?
I Spy
Bueno chica,
Te doy un hint, no vivo en Miami, y la nieve esta del carajo donde estoy. Pero el AT es mi ambia.
Am nesia
Mira, Espianonimo -- para "necias" no hay mas que yo, asi que cuenta, cuenta... eres pincelero? De los buenos? Ganas para pagar la renta "pintando"? O eres escritor de revista y/o periodico?
Elections in Irak, WOW, History does repeat itself:
Cuba, 1902-1925
The first president after the US military occupation of four years was, General Tomás Estrada Palma, who was 67 at his inauguration. He had fought independence battles against the Spanish both in the Ten Years' War (1868-78) and the Cuban War for Independence.1 He was known to be altruistic and strictly honest. He understood that governing would be difficult, for he had commented that Cuba lacked citizens. In fact, cynicism and fault-finding were common attitudes. Many in the upper classes believed that politics were beneath their dignity.
He took over a country that was devastated by war. About 300,000 of the 1,800,000 population (16.67%) had died. Thousands more had been maimed. Building were destroyed; livestock herds thinned; croplands ruined; mines closed; and businesses bankrupted. Transportation facilities such as roads and bridges were damaged or destroyed. Cuba suffered from much unemployment. Sugar cane workers were idle half the year because they were not needed. The sugar industry was not recovered from the war and sugar prices were low. The US military dictatorship (1898-1902) meant the calcifying of the old colonial property arrangements and the incursion of American civilians who were buying Cuban property at depressed prices. US investment rose from about $50 million in 1895 to $200 million in 1906.
Estrada Palma wanted to see the country export more products, receive more foreign investment, stimulate immigration from people of European ancestry, and continue the educational and public works projects of the American occupation. He negotiated a reciprocity treaty with the United States in 1903, under which Cuban sugar got a 20% tariff reduction, thus stimulating sugar production on the island. The US would buy one million tons of sugar a year by 1904. Estrada Palma got the US to lease, not buy, two naval stations instead of the four the US had wanted. The US relinquished its claim to the Isle of Pines. Immigrants came, especially from Spain (some 400,000 between 1902-1916). Most Spanish immigrants were male, illiterate and broke, but they were willing to work hard. One-fourth of the national budget was spent on education. The number of public works tripled. He had inherited a treasury balance of $689,000 from the US administration and increased it to $25 million by 1906.
Problems abounded. One was corruption at all levels. Incentives to steal, directly and indirectly, were many and the odds of getting caught were small. The President was never able to stop it, for the government had money and had it regularly and people wanted money. Getting a government job for oneself and, then, for members of one's family was a means of survival. Getting government patronage and contracts was too. Estrada Palma and Congress fought over the size of the army, the law code, the budget surplus, the lottery, municipal administration, and the size of the government (he wanted to reduce it).
Factions began maneuvering in anticipation of the elections of 1906. The two major parties were the Conservative Republicans, led by Estrada Palma, and the National Liberals, led by José Miguel Gómez and Alfredo Zayas. Estrada Palma used the machinery of the government to repress the opposition and have himself re-elected. The Liberals boycotted Congress and revolted. The revolt in Pinar del Río in August was massive. President Theodore Roosevelt was asked to intervene using the Platt Amendment but he refused. Finally, he sent his Secretary of War, William Howard Taft, to investigate. He arrived on September 19, 1906.
Taft was a judicious man, accustomed to weighing the evidence before making a decision, and he decided that the Cubans could not govern themselves. He concluded that the Liberals were correct; they had been cheated of victory. Taft wanted to nullify the elections except for President and Vice-President and hold new ones. Estrada Palma refused and he and his vice president resigned. Moderates boycotted Congress. Taft requested 2,000 US Marines to come, then 5,600 US Army troops. He became acting governor of the island until Roosevelt sent Charles E. Magoon, a Nebraska lawyer, as governor.
The Magoon era is the subject of some controversy. Elections were postponed until December, 1908, and US forces did not leave until January, 1909; in the meantime, the Americans controlled the country. Many Cubans, then and now, resented this. When Magoon took control, the Cuban enjoyed a $13 million surplus; by the time he left, it had dwindled to $3 million. Had he and his cohorts stolen the money, as some Cubans believed? No. The Cuban congress had made appropriations beforehand. The 1906 rebellion had cost. A hurricane caused damage and a yellow fever epidemic had to be handled. The banking crisis of 1907 affected Cuba; he devised to create a new banking law. He had a strong public works program which created about 500 miles of roads and 300 miles of railroad track, many paved streets, new bridges, sewage systems and aqueducts. Although there was some graft, characteristic of Cuban public life, Magoon was honest.
José Miguel Gómez , the Liberal candidate, who won the 1908 presidential election over General Mario García Menocal, the Conservative candidate, by 201,000 to 130,000 was not honest. He was an independence leader, a governor, and a charismatic hero. He was very popular. He also was a genial tyrant who enriched himself and allowed his official family to do the same. Perhaps it was because the Liberals won all 24 Senate seats; perhaps it was because he thought he deserved rewards for his role in the independence movement. Perhaps it was just greed and the wanting to profit from good times.
His 1909-13 presidency saw sunny times in Cuba. Sugar production was growing. Small industries were developing. Business was good. He was willing to help workers by having low cost housing built and requiring that rural workers (the vast majority) by paid in cash. He also expanded the size of the army; it had too much power to ignore it. He was careful not to offend the United States. Taft, now President of the United States, put pressure on English bankers in January, 1911 not to loan money for port dredging because he wanted US bankers to have the business.
In May,1912, Evacisto Estenoz and Pedro Ivonet led the Partido Independiente de Color in an armed rebellion. This Afro-Cubans political party argued that Afro-Cubans had done most of the fighting in the independence movement but had been denied their share of the political jobs. Gómez had Congress pass a law in 1911 banning political parties based on race. The Liberal Party needed Afro-Cuban votes but would not concede to their demands. So Afro-Cubans appealed to Taft to intervene and, when he declined, rebelled and began destroying foreign-owned property in order to provoke Taft into intervening. It worked. Taft sent marines into parts of Cuba over the protests of President Gómez. Taft said his act was not intervention but the US protecting the property of its citizens. Gómez said it was unnecessary. Cuba put down the rebellion.
The Liberal Alfredo Zayas, the Vice President, lost to the Conservative, General Mario García Menocal, 215,000 to 201,000. The Liberals had won in 1908 because Gómez and Zayas had cooperated and because Afro-Cubans voted for Gómez. In 1912, however, Gómez undermined Zayas and Afro-Cuban voters had been betrayed by the Liberals. Not only had García Menocal won but the Conservatives won control of Congress.
García Menocal was a war hero and a Cornell University graduate. He was a sugar planter. It would seem that his presidency would be outstanding but that was not to be. Because if World War I and its economic dislocations, sugar and tobacco production fell in 1913-1915. García Menocal tried to improve conditions including a compulsory compensation law. Sugar production rebounded to three million tons ion 1915. During his presidency, Cuba also began issuing its own currency.
When he decided to seek re-election in 1916, he faced several obstacles. He and his government were corrupt. He had said he would not ruin again. To win, he padded the voting roles. Zayas, his opponent, resisted. Both sides engaged in violence, García Menocal stole the election, particularly in Oriente and Santa Clara provinces. The US said new elections should be held, that it would not tolerate revolt; it sent troops in 1917. Cuba followed the US in declaring war on Germany in 1917. US Marines went into Oriente and Camagüey provinces.
The war brought prosperity, a Dance of the Millions, as demand for Cuban sugar skyrocketed. Whereas Cuban sugar had been selling for 4.6 cents a pound, it rose to 22.5 cents a pound in 1919. In 1918-19, production rose to four million tons. Sugar constituted 89% of Cuba's exports. Planters borrowed money to increase production. The future seemed bright. But the price of sugar collapsed in October, 1920, dropping to 1.6 cents a pound in 1921.
The 1920 presidential election proved particularly troublesome. Zayas of the National League ran against Gómez of the Liberal Party. Cuba used the electoral code written by the US Major General Enoch Crowder. He had been sent to try to cleanse Cuban politics. When García Menocal cheated, Crowder went back to Cuba and forced new elections in many provinces. The Liberals boycotted because this was foreign intervention. Zayas won.
During Zayas' 1921-25 presidential term, he did not run the country for half of it. Until 1923, when Zayas finally asserted himself, the United States controlled Cuba. The United States agreed to support Zayas financially and politically. Crowder picked Zayas' Cabinet, made many administrative decisions, and arranged a $50 million loan from the bank of J. P. Morgan. By 1924, US investment was $1,240,000,000, up considerably from the $50,000,000 in 1898. US interests came to control over 50% of the sugar production by 1925. From 1922-25, sugar production and prices rose. When Zayas did asset himself, corruption took off as Cubans took advantage of the situation.
In the 1924 elections, General Gerardo Machado, the Liberal, beat García Menocal, the Conservative, 200,000 to 136,000. There was a short-lived rebellion at Cienfuegos on April 30, 1924, but it was squashed. Machado proved to be particularly tough and durable. A darling of the Republican Party in the United States, he increasingly became dictatorial until he was overthrown by the Revolution of 1933.
Herewe Goagain
AAAAAHHHHHHHH!!!
ME REGRESO A TRABAJAR.
AHI SE VEN.
Para los que la quieran leer:
http://www.cubaencuentro.com/es/encuentro_en_la_red/entrevistas/articulos/el_teatro_cubano_de_hoy_es_de_una_cobardia_total
He is so full of himself!!!!!!
AQUI SE ACABO LA DEMOCRACIA.
ESTE ES UN BLOG CASTRIFFTA
Inkieta
La respuesta de la primera, NO!
La respuesta a la segunda, NO!
Beeeeep!
Sorry try again.
Elpejepega,
TE LA COMISTES!
Para escribir aqui, ahora tengo un blog. Se llama "noentiendoesto", porque trate varias veces de hacerlo de otra forma y no lo logre. Pienso dejarlo en blanco. Ojala no me cobren. Pero pueden escribir y escribir boberia porque nadie los va a leer. Pienso tener un party la semana del cumpleagnos, o el 31, podriamos ponernos de acuerdo. Muy buena la resegna de pintores y su relacion vis a vis "la patria" que cut and paste machetico. Nadie escribe por la noche, porque lo hacen desde los trabajos. En cuanto a las elecciones en Irak, el segnor Bush, las comparo a las de Japon en su discurso de ayer, despues de la guerra. Por entonces tambien se decia que Japon no estaba preparado para la democracia. La otra parte de la historia es averiguar, cuanta manipulacion ha habido por el gobierno invasor, y cuanto de verdadera participacion popular, incluyendo sunita. Recordemos las de Nicaraga, hace unos agnos, cuando salio Violeta. Le pagaban US$10 a la gente para que fuera a votar. Y con eso daban de comer un mes a su familia. Por lo menos eso cuentan. En cuanto al ganguero de ayer, me parece que la pena de muerte no es solucion. Pero tambien es cierto que con la amenaza de una inyeccion letal, cualquiera se redime a ultranza, descubre la luz y publica libros de amor para los adolescentes descarrriados. Sin embargo, la venganza, la muerte, el castigo irremediable, no son la solucion, ni resuelven las perdidas de las victimas. Solo una filosofia de perdon inteligente, educacion, re-educacion, (quizas de por vida), ampliar las oportunidades de las poblaciones marginales, contribuyen al mejoramiento humano. Pero si ahora vienen estos a vengar a aquellos, que despues seran vengados por estos otros, y asi, se prolonga la secuela de mierda en el mundo creyendo que se hace justicia.
Bueno,
Al fin entro en esta, primero saludos a todos, y me pregunto, para donde se fueron? Me pase un rato leyendo todo, y lo encontre interesante y educativo. Sobre lo de Irak, gracias al escrito del anonimo, tenemos un ejemplo con el mismo debate en nuestra propia historia, un ejemplar de lo dificil que es iniciar, mas todovia mantener, una democracia. A Irak, le deseo buena suerte, por lo menos, mejor que la de Cuba. Alfredo, felicidades en este mes, compartimos los años, y me gusta esa idea del Triffmas. Genial idea, una celebracion de tu cumpleaños, Xmas, Hanukah, y el año nuevo.
Amigos blogueros, FELIZ NAVIDAD Y PAZ A TODOS. Con todo mi cariño,
La Mano Poderosa
Roberto Diago: Hay una apertura por parte del Ministro de Cultura de que los artistas todos salieran a exponer sus obras en el extranjero. En mi caso, desde muy temprana edad, ya había confrontado mi obra en diferentes espacios. Mi primer viaje a Francia fue en 1994, en una exposición personal en Olorón. Yo asisto con mucha frecuencia a ferias internacionales. Ahora estaré en la Feria Internacional de Arte Moderno y Contemporáneo (FIAC), de Paris, donde ya había estado en 1999. Estuve en la Bienal de Venecia, cuando tenía 26 años. Esto permite que se vaya conociendo la obra de una artista y es muy importante. También, el movimiento artístico en Cuba es muy grande. Todo el mundo se queda encantado, cuando la gente invita y uno asiste con esta fusión.
P: Próximamente en noviembre será inaugurada la Octava Bienal de Arte de La Habana. ¿Qué nivel internacional tiene este evento?
D: La Bienal de La Habana sigue siendo el evento más importante de las Artes Plásticas en América Latina. La considero más importante que la de Sao Paulo, Brasil, por el hecho de que la de La Habana responde a otra estructura, se va más a la calle, para confrontar al público con la realidad social. La de Sao Paulo todavía sigue siendo muy elitista, cerrada al gran público. Por ejemplo nosotros tres [incluyendo a Mendive y Choco] vamos a exponer en un solar* habanero, y ahí estaremos trabajando con la población.
P: Yo tengo frente a mí una de tus obras de la serie titulada: "Aquí lo que no hay que es morirse". ¿Cuáles son los materiales y la textura que tu has utilizado en esta pieza de 2003?
D: Esta es una obra de un momento crucial. Todos sabemos por el período que está pasando Cuba actualmente. Y yo me incorporo a esa realidad con un trabajo de material reciclado. Estos son latones de petroleo que abrí y luego compuse una estructura a la cual le puse una carga emotiva de colores blancos y graffittis…y así, "Aquí lo que no hay es que morirse", a partir de la nada, hacer algo. No podemos esperar a que las cosas nos caigan del cielo.
A: Casi todas tus obras, al igual que las que Choco y sobre todo Mendive, tienen un marcado simbolismo afro-cubano. Por ejemplo, qué significa esta pieza titulada "Cuchillo para Todos". Pudieras describirmela.
P: El cuchillo es muy importante para nuestros ritos. En la Regla de Ocha [Santería], el cuchillo es el instrumento para el sacrificio de animales. Cuando se dice ‘Oshún jara-jara, choro-choro’ es que los dioses están pidiendo sangre, energía, para dársela a todos los collares, para cargar la Nganga. Entonces, "Cuchillo para Todos", es una forma de decir ‘cuchillo para toda la sociedad’ , la energía, la sangre nuestra mojarla en este cuchillo y seguir adelante. Es una gran metáfora de nuestra cultura. Una obra un poco dramática para mí.
P: Qué hay de vigencia en tu obra de todo este mundo de culturas de origen africano?
D: Para mí es como un aliciente. Ellos (los orishas o deidades africanos) nos cuidan siempre. Esto es lo que me transmitieron mis abuelos, mis padres. Es una forma de talismán que siempre van conmigo, desde que nací. No es que lo incorpore a mi obra, sino que es mi propia vida; no es algo inventado, sino que es mi escudo. Fortalece saber que ante una realidad con tantas culturas, uno tiene la suya, y a partir de mi experiencia occidental del arte, de cómo aprendí el arte, le he incorporado mi mundo, que soy yo…y es que ¡somos pura resistencia!
Entrevista 30/09/03 a Pedro Perez
Tomado de afrocubaweb
Jesus Gonzalez de Armas (1934-2002)
¿Tiene alguna preferencia en materia de pintura cubana?
Todo el mundo se ríe cuando digo que mi pintor favorito es Armando Menocal, a quien considero de una modernidad fuera de serie para su época. Admiro mucho la edad de oro de la pintura cubana, también a Amelia Peláez y a Julio Girona, así como la pintura que precede al Grupo de los Once. De los pintores más recientes me fascina Acosta León, que en un momento dado influyó mi obra.
¿Se considera un pintor cubano?
Como hombre libre rechazo todo tipo de dogmas. Catalogarme como pintor cubano sería dogmático. Soy taíno por una cuestión de concepto, ante todo por una noción cultural que me forjé desde la infancia. A partir de un lenguaje contemporáneo e internacional abordo lo precolombino, tomo sus formas, sus soluciones. De los antiguos pobladores de Cuba retengo el amor y el respeto por la naturaleza y por actividades derivadas de ella como la agricultura y la cerámica. En mi opinión esto es, ante todo, la génesis de la cultura cubana.
Entrevista con William Navarrete
Tomado de cubaeuropa.com
Cuando releo los fragmentos citados, noticio que no merecen comentarios. Solo perdonenme la pesadez del metodo. Digan algo, que quiero aprender.
Una interesante noticia desde Viet Nam
Donated works on display at Museum of Fine Arts
(26-11-2005)
Art deco: "Viet Nam Shall Win" by Cuban painter Mederos in 1971, was donated by Louis Pa Von, the president of Cuban National Culture Council.
HA NOI — A week long exhibition that opened on Wednesday in Ha Noi is featuring art given to the Viet Nam Museum of Fine Arts by several organisations and individuals, as part of a programme to celebrate Viet Nam Cultural Heritage Day, November 23.
The museum has for many years received works from local and foreign organisations and individuals, and to date the collection is comprised of 28 sculptures, 80 pottery pieces, 207 paintings of children and 490 other paintings.
Due to the limit of space, however, the show is only presenting 54 of the received works. The new exhibition is featuring 54 original paintings, drawings and sculptures.
The pieces include works from the famous painter of early twentieth century France Fernand Leger and Cuban painter Mederos.
Some of the works are from well-known Vietnamese painters such as Le Thi Luu, the first Vietnamese painter who graduated from the Indochina Fine Arts College, Le Ba Dang, and female sculptor Diem Phung Thi.
Museum director Truong Quoc Binh said the exhibition aimed to popularise a special collection of the museum and to present its achievements in the beginning stages of socialisation activities to protect and develop Vietnamese cultural heritage.
Some of the pieces were gifted from leaders of various countries. The works have high artistic value, but also represent friendships between nations.
The series of paintings from Per-Kleivad called Diary Pages of Imperialism were donated by Norway’s Queen Sonja, and express the painter’s view of the war in Viet Nam and in the world in general.
The organising committee reported the exhibition aimed to foster positive cultural exchange and integration in the world. The event is expected to provide new knowledge to every visitor, and to encourage the artistic community of Ha Noi.
The exhibition will run at the Viet Nam Museum of Fine Arts at 66 Nguyen Thai Hoc Street, Ha Noi until next Wednesday. — VNS
Se muy poco de Waldo Luis. Conozco de testigos y cuenteros la historia de su tragica muerte urbana. Creo que vi un par de cuadros suyos en La Habana. Pero si puedo asegurar que quienes lo recuerdan, lo hacen con tremendo carino. Quedo querido.
Se acuerdan de aquel inquisidor de la cultura de lo setenta, aqui con nombre vietnamizado? Louis Pa Von, Luis Pavon. Tremendo HP.
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